• Out of stock
    Foto-monografija o Laibachovem prebijanju železne zavese in dekonstrukciji zahodnega konzumerizma, je “road movie” zgodba o njihovi Occupied Europe turneji iz leta 1983. Po več kot 40-ih letih, si lahko v tej monografiji prvič ogledate nikoli prej objavljene fotografije iz Avstrije, Madžarske, Vzhodne in Zahodne Nemčije, Poljske, Nizozemske in Anglije, ki jih je med turnejo zbiral Teodor Lorenčič. Njegove dokumentarne fotografije se bolj berejo kot samo gledajo, ter jasno prikazujejo drzen umetniški koncept, nastal iz “razčlovečenega” sveta, ki ga skupina Laibach ostro kritizira. Laibachovo ime, simboli in nastopi so zmeraj bili provokacija. Skozi premišljene nastope z angažirano glasbo so izražali svoj odnos do sodobnega sveta. Njihova umetnost ni nedolžna, hkrati pa tudi niso krivi, da so lahko s pomočjo ikonografije prikazali apokaliptično nrav zgodovine.  

    Fotografije: Teodor Lorenčič, Andrew Catlin Besedilo: Teodor Lorenčič Oblikovanje: Ivan Jocić, Mirko Trbusić Založnik: Službeni glasnik (Public Enterprise) Urednik: Gordana Milosavljević Stojanović Leto: 2022 Mehka vezava, 192 strani Jezik: angleški Dimenzije: 22,5 x 27,5 cm

    ISBN: 978-86-519-2525-5

  • Projekt Tensionfield predstavlja pregled trenutnih razmer na sceni avtorske fotografije v Srednji Evropi na sledi razvoja v 80. In 90. letih. Večina ustvarjalcev te generacije izvira iz foto-klubske scene zgodnjih 80. let in zatorej se njihov izraz navezuje na lokalne fotografske tradicije, s tem pa tudi oblikuje senzibilnost za lokalne družbenopolitične razmere v obdobju tranzicije; kljub temu pa ti fotografi ostajajo odprti za trende iz sveta sodobne fotografije in umetnosti. Avtorji: Max Aufischer, Sanja Kojić Mladenov, Zoran Petrovski, Dejan Sluga, itd. Založnik: Photon – Center za sodobno fotografijo, Ljubljana & CCN Cultural City Network, Graz Leto izida: 2011 Mehka vezava, 65 strani Dimenzije: 22 x 21 cm Jezik: angleški
  • Tanja Verlak (1979) je doktorirala na Royal College of Art v Londonu. Skozi ontološke in fenomenološke modele fotografske podobe je raziskovala odnos med indeksikalno sliko in njenimi ikoničnimi ali imaginarnimi vidiki. Del raziskave je izvedla na ugledni britanski interdisciplinarni raziskovalni instituciji The British School at Rome. Leta 2021 je Verlakova prejela prestižno Fulbrightovo štipendijo in na povabilo Museum of Contemporary Photography – MoCP in Columbia College Chicago delovala kot Postdoctoral Research Fellow. Verlakova je bila tudi Zoisova štipendistka in prejemnica drugih nagrad in štipendij, med njimi Royal College of Art Research Bursary in TATA Grant. Je dvakratna prejemnica nagrade Slovenska fotografija leta. Razstavlja doma in v tujini (AIPAD, New York, Paris Photo, Texas Contemporary Art Fair Houston, Tate Modern (Offprint), GoEun Museum of Photography, Moderna galerija Ljubljana, Umetnostna galerija Maribor). V Sloveniji je nazadnje razstavljala na ZRC – SAZU in v Mestni galeriji Nova Gorica. Njena dela so del nacionalnih in mednarodnih umetniških zbirk, nedavno pa so se znašla v ponudbi dražbene hiše Sotheby's. To delo je del fotografske mape oziroma portfolio boxa z dvajsetimi printi renomiranih slovenskih fotografskih umetnikov iz obdobja od 1970 pa do danes, ki smo ga izdali ob 20. obletnici Galerije Photon. - Naklada je 100 izvodov, fotografije dimenzije 40 x 50 cm so odtisnjene na arhivskem Hahnemühle papirju, printi so podpisani in opremljeni s certifikati.
  • Little known outside of his native Hungary, the body of work Szász created from the late 1950s through the 1970s, epitomises the artistic vision and innovation of photographers active in Hungary during the years of communism. Featuring boldly graphic abstractions primarily drawn from Hungarian life and landscape, Szász’s images communicate through a universal vernacular. Working in the tradition of Hungarian greats such as André Kertész and László Moholy-Nagy, János Szász’s images are notable for their experimentation with radical perspectives, formalist compositions, and stark, black and white contrast printing. Szász’s photographs transform ordinary scenes from his hometown of Pécs — snow-covered vineyards, stacked firewood, and rows of seating in a darkened movie theatre—into bold and graphic compositions. By manipulating darkroom exposure and processing techniques, Szász often reduced his subjects to pattern. He utilised a darkroom process for high-contrast printing, which involved chemical over-processing, then painstakingly bleaching over toned areas with a paintbrush or sponge, to arrive at his dynamically graphic images.

    Fotografije: Szász János Besedilo: Kincses Károly Oblikovanje: Bodó Márton Prevod: Szász Balázs Založnik: Szolga Hajnal Leto: 2012 Mehka vezava, 128 strani Jezik: Angleški, Madžarski Dimenzije: 27 x 21 cm ISBN: 978-963-08-2959-5

  • Sale!

    Stanko Abadžić / Zagreb, Sketches for a portrait of the city

    Izvirna cena je bila: 35,00 €.Trenutna cena je: 29,75 €.
    Avtor: Stanko Abadžić Založnik: Kadar36 Leto izida: 2017 Trda vezava, 160 strani Jezik: angleški, hrvaški Dimenzije: 29 x 26 cm ISBN: 978-953-57655-9-2
  • Sale!

    Stanko Abadžić / Pariz

    Izvirna cena je bila: 35,00 €.Trenutna cena je: 29,75 €.
    Avtor: Stanko Abadžić Založnik: Kadar36 Leto izida: 2017 Trda vezava, 160 strani Jezik: angleški, hrvaški Dimenzije: 29 x 26 cm ISBN: 978-953-57655-9
  • Avtor: Stanko Abadžić Predgovor: Branka Hlevnjak Založnik: Kadar36 Leto izida: 2024 Trda vezava, 160 strani Črno-bele fotografije Duoton Print Limited Edition Naklada: 100 izvodov Jezik: angleški, hrvaški
  • Stane Jagodič (1943, Slovenija) že vse od poznih 1960-ih raziskuje umetniško rabo fotografije in nekaterih njenih kreativnih derivatov kot sta fotomontaža ali foto-kolaž; prav slednja zasedata izjemno pomembno mesto v njegovi umetniški produkciji. Bil je soustanovitelj in konceptualni vodja Grupe Junij, ki je aktivno delovala med leti 1970 in 1985 kot široka umetniška platforma, ki je vključevala številne pomembne lokalne in mednarodne umetnike (Grand Prix Mois de la Photo Paris leta 1988). Kot samostojni umetnik je Stane Jagodič sodeloval na več kot 50 samostojnih in preko 200 skupinskih razstavah v domačem in mednarodnem prostoru. Ob spremljevalni razstavi Zakaj? v Galeriji Photon, ki je na ogled od 6. 11. 2025 do 23. 1. 2026, smo pripravili kratko ponudbo omejenih printov iz zbirke Staneta Jagodiča.
  • Stane Jagodič (1943, Slovenija) že vse od poznih 1960-ih raziskuje umetniško rabo fotografije in nekaterih njenih kreativnih derivatov kot sta fotomontaža ali foto-kolaž; prav slednja zasedata izjemno pomembno mesto v njegovi umetniški produkciji. Bil je soustanovitelj in konceptualni vodja Grupe Junij, ki je aktivno delovala med leti 1970 in 1985 kot široka umetniška platforma, ki je vključevala številne pomembne lokalne in mednarodne umetnike (Grand Prix Mois de la Photo Paris leta 1988). Kot samostojni umetnik je Stane Jagodič sodeloval na več kot 50 samostojnih in preko 200 skupinskih razstavah v domačem in mednarodnem prostoru. Ob spremljevalni razstavi Zakaj? v Galeriji Photon, ki je na ogled od 6. 11. 2025 do 23. 1. 2026, smo pripravili kratko ponudbo omejenih printov iz zbirke Staneta Jagodiča.
  • Stane Jagodič (1943) že od sredine 60. let aktivno deluje na različnih področjih likovne umetnosti. Po končani Akademiji za likovno umetnost v Ljubljani je kmalu dosegel status enega najaktivnejših in najpomembnejših umetnikov v tedanji Jugoslaviji in hitro vzpostavil lasten prepoznavni vizualni in konceptualni jezik. V svojem opusu je privzemal različne načine umetniške produkcije in se posluževal različnih umetniških medijev kot so fotografija, slikarstvo, grafika, karikatura, performans, asemblaž in objektna umetnost (instalacije). Stane Jagodič že vse od leta 1967 raziskuje umetniško rabo fotografije in nekaterih njenih kreativnih derivatov kot sta fotomontaža ali foto-kolaž; prav slednja zasedata izjemno pomembno mesto v njegovi umetniški produkciji. Bil je soustanovitelj in konceptualni vodja Grupe Junij, ki je aktivno delovala med leti 1970 in  1985 kot široka umetniška platforma, aktivno vključujoč številne pomembne lokalne in mednarodne umetnike. Kot samostojni umetnik je Stane Jagodič sodeloval na več kot 50 samostojnih in preko 200 skupinskih razstavah v domačem in mednarodnem prostoru. To delo je del fotografske mape oziroma portfolio boxa z dvajsetimi printi renomiranih slovenskih fotografskih umetnikov iz obdobja od 1970 pa do danes, ki smo ga izdali ob 20. obletnici Galerije Photon. - Naklada je 100 izvodov, fotografije dimenzije 40 x 50 cm so odtisnjene na arhivskem Hahnemühle papirju, printi so podpisani in opremljeni s certifikati.
  • Stane Jagodič (1943, Slovenija) že vse od poznih 1960-ih raziskuje umetniško rabo fotografije in nekaterih njenih kreativnih derivatov kot sta fotomontaža ali foto-kolaž; prav slednja zasedata izjemno pomembno mesto v njegovi umetniški produkciji. Bil je soustanovitelj in konceptualni vodja Grupe Junij, ki je aktivno delovala med leti 1970 in 1985 kot široka umetniška platforma, ki je vključevala številne pomembne lokalne in mednarodne umetnike (Grand Prix Mois de la Photo Paris leta 1988). Kot samostojni umetnik je Stane Jagodič sodeloval na več kot 50 samostojnih in preko 200 skupinskih razstavah v domačem in mednarodnem prostoru. Ob spremljevalni razstavi Zakaj? v Galeriji Photon, ki je na ogled od 6. 11. 2025 do 23. 1. 2026, smo pripravili kratko ponudbo omejenih printov iz zbirke Staneta Jagodiča.
  • Reprezentativen dvojezični katalog razstave Stane Jagodič: Nemirno oko prinaša ključna besedila, bogat izbor del ter značilno oblikovno zasnovo studia Kabinet 01. Katalog, ki spremlja pregledno razstavo Nemirno oko v Mestni galeriji Ljubljana, je celovit vpogled v več kot šest desetletij ustvarjanja enega najvznemirljivejših slovenskih umetnikov. Publikacija prinaša temeljna besedila kustosov Barbare Sterle Vurnik, Dejana Sluge in umetnostnega zgodovinarja dr. Leva Menašeja, ki osvetljujejo Jagodičevo bogato interdisciplinarno prakso – od risbe, fotomontaže, rentgenske umetnosti, performansa do kompleksnih asemblažev. Katalog, ki poleg dokumentacije razstavne postavitve vključuje obsežen izbor reprodukcij ključnih del iz 60., 70. in 80. let ter razkriva razvojne preboje, vplive zgodovinskih avantgard in umetnikovo izrazito družbenokritično držo. Posebno vrednost mu daje tudi natančno zasnovana oblikovna podoba studia Kabinet 01 pod vodstvom Jana Jagodiča, ki s premišljenim vizualnim ritmom in sodobnim grafičnim jezikom dopolni vsebinski značaj razstave. Gre za reprezentativen, dvojezičen katalog, namenjen tako poznavalcem kot ljubiteljem sodobne umetnosti – obvezen spremljevalec ene najpomembnejših predstavitev Jagodičevega opusa doslej. Izdal: Muzej in galerije mesta Ljubljane / Mestna galerija Ljubljana Urednika: Barbara Sterle Vurnik, dr. Sarival Sosič Besedila: Barbara Sterle Vurnik, dr. Lev Menaše, Dejan Sluga Angleški prevod in lektura: Arven Šakti Kralj Slovenska lektura: Mirjam Furlan Lapanja Oblikovanje in prelom: Hana Jesih, Kabinet 01 Tisk: Collegium Graphicum d. o. o., Ljubljana Naklada: 230 December, 2025
Go to Top