-
Sale!
SALE!Poklon 100. obletnici Bauhausa Kakšen pomen ima foto-kolaž v današnjem času, nasičenem s fragmentiranimi vizualnimi podobami in vseprisotnimi »specialnimi učinki« novih tehnologij..? S projektom A New Vision of Debris, poskušamo odgovoriti na zastavljeno vprašanje s predstavitvijo desetih avtorskih pozicij regionalno uveljavljenih avtorjev/ic, ki uporabljajo foto-kolaž kot umetniško tehniko, ki reflektira današnji kaotični, prenasičen čas in ponuja določene perspektive o umetnosti in svetu. Obenem pa predstavlja naš projekt poklon legendarni šoli Bauhaus, ki letos slavi 100-letnico ustanovitve, predvsem nekaterim njenim protagonistom, ki so poučevali fotografijo in ki so uveljavili foto-kolaž kot novo in legitimno umetniško prakso. Avtorja besedila: Dejan Sluga, Katarina Manojlović Kurator: Dejan Sluga Sodelujoči umetniki: Alexandra Baumgartner, Caroline Heider, Herbert Hofer, Marko Lipuš, Lilly Lulay, Iosif Kiraly, Kensuke Koike, Zuzana Pustaiova, Anita Witek, Metka Zupančič Urednik: Špela Pipan Založnik: Galerija Photon Leto izida: 2018 Mehka vezava, 35 strani Jezik: angleški, slovenski -
Publikacija Aftermath. Changing Cultural Landscape vsebuje zbirko esejev in predstavitev 37 sodobnih fotografov z območja nekdanje Jugoslavije, ki so delovali po njenem razpadu (1991-2011). Blog projekta Aftermath: aftermathsee.wordpress.com Avtorji: Milan Aleksić, Maurizio Bait, Miha Colner, Svetlana Slapšak, Dejan Sluga... Založnik: Photon – Center za sodobno fotografijo Leto izida: 2013 Mehka vezava, 130 strani Dimenzije: 25 x 20 cm Jezik: angleški -
Publikacija Aftermath. Changing Cultural Landscape vsebuje zbirko esejev in predstavitev 37 sodobnih fotografov z območja nekdanje Jugoslavije, ki so delovali po njenem razpadu (1991-2011). Blog projekta Aftermath: aftermathsee.wordpress.com Avtorji: Milan Aleksić, Maurizio Bait, Miha Colner, Svetlana Slapšak, Dejan Sluga, etc. Založnik: Photon – Center za sodobno fotografijo Leto izida: 2013 130 strani Jezik: angleški ISBN:
-
Sale!
NOVO!Dimensions: 45 x 30 cm + black frame All prints are printed on fine-art 100 % cotton paper -
Ana Bilankov’s first comprehensive monograph and at the same time an artist’s book is structurally conceived as a kind of experimental film, a non-chronological ‘storyboard’ of her conceptual art works made in the media photography, video / experimental film, installation and text in the last twenty years. Structured into ten chapters, the book raises a series of questions on the subject of poetics/politics of dislocation, migration, nomadism, individual and collective memory and construction of identity within “in-between-ness”. Many projects have emerged in diverse geographic contexts thanks to several international residencies in different European cities, Moscow and New York, or in both of the author’s hometowns, Zagreb and Berlin. The book includes rich photographic and video material as well as the texts written by the author and also two theoretical essays: “Some Future Film” by the art theorist Leonida Kovač and “The Poetry and Revolution of Ana Bilankov” by the film theorist and philosopher Marijan Krivak, and has been designed by Hamper studio Zagreb. Avtor: Ana Bilankov Založnik: Hamper studio Zagreb Leto: 2019 Hard cover, 223 strani Jezik: Angleški, Hrvaški Dimenzije: 29 x 23 cm ISBN: 978-953-48548-0-8 -
Sale!
SALE!Ana Skobe (1994) je arhitektka in fotografinja. Leta 2019 je magistrirala na Fakulteti za arhitekturo, Univerze v Ljubljani z magistrsko nalogo na temo arhitekturne fotografije. Na istem področju je prejela več nagrad, med drugim na mednarodnem natečaju Photography in Artificial Light v letih 2015, 2016 in 2017 in Vurnikovem fotografskem natečaju v letih 2019 ter 2022. V avtorskem delu se ukvarja predvsem s projekti, v katerih raziskuje vizualno izkušnjo prostora in svoj odnos do nje. Nezgrajena serija (2019/2020) v izhodišče zanimanja postavlja nekatera dela znanih slovenskih modernih in sodobnih arhitektov oz. arhitekturnih birojev. V njej so arhitekturni objekti rekonstruirani na način, da so razstavljeni, premišljeni in ponovno vzpostavljeni – pri tem nastane nekaj drugega, nov objekt, nov prostor, nova arhitektura; vendar vse, kar je novo, v sebi obdrži moment istega, torej resničnost grajene arhitekture, ki se najlepše opazi skozi detajl, materialnost, način zlaganja ali logiko konstruiranja. Fotografija je natisnjena na arhivski matt 290g papir. Vsi printi so natisnjeni z belim robom v dimenziji 40 x 50 cm (vključno z belim robom). Ob nakupu fotografije prejmete še certifikat o avtentičnosti. Naklada posameznega printa (fotografije) je 50 izvodov. -
Sale!
SALE!Ana Vodušek (1989) je po študiju grafične in medijske tehnike v Ljubljani več let potovala in živela v tujini, predvsem v Mehiki. Navdih črpa iz svojega nomadskega življenja in različnih okolij. Njene fotografije so bile del številnih skupinskih fizičnih in spletnih razstav v Sloveniji in tujini. Ukvarja se tudi z ilustracijo, kolažem in različnimi ročnimi deli. Njena primarna oblika umetniškega izraza je analogna fotografija, v kateri prepozna spontanost in nepopolnost. Zanimajo jo podobe, ki zmotijo oko; včasih zaradi svoje pravilnosti, drugič zaradi svoje banalnosti, asimetrije, barvnih detajlov, kontrastov ali tekstur. Njena najljubša muza je narava. Njeno delo bi lahko opisali kot eklektično zbirko vzdušij, vsakdanjih trenutkov in neočitnih detajlov. Fotografija je natisnjena na arhivski pearl 290g papir. Vsi printi so natisnjeni z belim robom v dimenziji 40 x 50 cm (vključno z belim robom). Ob nakupu fotografije prejmete še certifikat o avtentičnosti. Naklada posameznega printa (fotografije) je 50 izvodov. -
Fotoknjiga predstavlja delo Aniko Robitz, madžarski umetnici, ki se v svojem ustvarjanju poslužuje po večini fotografije in njenih kreativnih odvodov. Pri tem se naslanja na bogato tradicijo domače fotografske ustvarjalnosti, ki je pognala mogočne korenine v lokalnem kulturnem bazenu ter vplivala na širši fotografski in umetniški svet. Avtorji: Aniko Robitz, Uvod: Gábor Döme Založnik: Photon – Center za sodobno fotografijo Leto izida: 2009 Mehka vezava, 42 strani Mere: 21 x 30 cm Jezik: angleščina -
In this book Anikó Robitz presents her photographs made between 2007 and 2020. Her works are based on modern and contemporary architecture. When taking pictures she uses only geometrical forms and elements to create her unique and minimalistic photos. While using the chosen details the composition can get far from the original and shows us something completely new. None of the photos were made in the studio but in the real world which surrounds us, in cities where titles refer to. Although Anikó Robitz is a photographer, her pictures are more appropriately approached as works of fine art. They are best understood by those who are familiar with 20th century visual art forms, primarily abstraction, Suprematism, and Minimalism – can be read in four languages in the foreword of the book. Text written by artist and art critic Bálint Szombathy.Text: Bálint Szombathy Design: Aniko Robitz Publisher: Self-published and coproduced by Photon – Centre for Photography Year: 2021 Hardback, canvas bound with dust jacket, 176 pages Edition: 200 copies Dimensions: 22,5 x 26,5 mm Language: Hungarian, English, German, French ISBN: 978-615-01-0633-5FOR ORDERS FROM OUTSIDE OF SLOVENIA PLEASE SEND US EMAIL ON info@photon.si
