-
Publikacija distURBANces predstavlja različne umetniške odzive na urbani, tehnološki in politični razvoj sodobne družbe. Skozi vizualno umetnost in fotografijo knjiga spremlja spremembe v času globalizacije, ki jo zaznamuje neprimerljiva prevlada vizualne izkušnje in naraščajoče kompleksnosti življenja, hkrati pa tudi nenehno prepletanje svetov, ki jih je moč istočasno fizično zaznavati tako od blizu kot od daleč, tako fizično kakor virtualno (digitalno). distURBANces je skupni projekt Evropskega meseca fotografije. Avtorji: Paul Di Felice, Vasja Nagy, Petra Noll, Katia Reich, etc. Založnik: European Month of Photography Leto izida: 2012 Mehka vezava, 102 strani Jezik: angleški ISBN: 978-3-940231-06-2 -
Knjiga z naslovom Mutations II. Moving Stills se posveča globokim spremembam v svetu in še zlasti na področju sodobne vizualne kulture. Njen izvorni namen je zasledovati produkcijo na področju gibljive slike, raziskati produkcijske odnose, ki so se razvili med fotografijo in gibljivo sliko, ter omogočiti vpogled v stanje duha sodobne umetnosti v Evropi. Mutations II je skupni projekt Evropskega meseca fotografije. Avtorji: Jean-Luc Soret, Mathilde Roman, Mark Gisbourne Založnik: European Month of Photography Leto izida: 2008 Trda vezava, 178 strani Jezik: angleški, nemški, francoski, italijanski, slovaški ISBN: 978-287978074-0 -
Zipped Worlds je razstavni katalog projekta, v katerem kustosa skozi aktualno rabo fotografskih podob raziskujeta nove koncepte javnega in zasebnega. Publikacija vsebuje dva eseja in predstavitev 10 sodelujočih avtorjev in avtorskih skupin. Avtorji: Giuliana Carbi, Dejan Sluga Založnik: Photon – Center za sodobno fotografijo Leto izida: 2015 Mehka vezava, 44 strani Naklada: 300 kopij Jezik: angleški Dimenzije: 20 x 20 cm -
Jure Kastelic in Pretty Loops addresses the phenomena of contemporary communication tools and technologies, and focus on visual media from the point of view of interaction with its users. Therefore he commonly refers to ambivalence of an image (a photograph), experiments with manipulating (media) contents, and explores impact of overabundance of information on humans. Avtor: Jure Kastelic Besedilo: Miha Colner Založnik: Galerija Božidar Jakac v sodelovanju z Društvom Photon Leto izida: 2016 Mehka vezava, 32 strani Tisk: R Tisk Jezik: angleški, slovenski Dimenzije: 16 x 21 cm Naklada: 400 -
Cikel Jerajevih fotografij s pustno tematiko zajema obdobje tridesetih let. V začetku so nastajale povsem naključno, le za avtorjev osebni arhiv, brez namena, da bi bile predstavljene javnosti, in brez prizadevanja, da bo priložnostni motiv s časom prerasel v kontinuiran ustvarjalni interes. Preproste rime, ki ponazarjajo čas pustne razigranosti (»…pust, pust, krivih ust…«), so Zmagu Jeraju ponudile iztočnico za besedno skovanko krivoustneži, ki jo je uporabil za poimenovanje svojega cikla pustnih fotografij. Večina posnetkov pustnih mask je nastala v Ptuju, ki slovi po svojem karnevalu in po avtentični maski kurenta in njegovih spremljevalcev. Po letu 1984, ko so se na ta ljudski praznik pričeli resneje pripravljati tudi v Mariboru, je kroniki ptujskega pustnega utripa pridružil še mariborsko prizorišče. Pozornost je namenil maskam, ki nastopajo same ali so izolirane v množici nemaskiranih, manjšim gručam mask v družbi naključnih spremljevalcev. Vseskozi je sledil tipu doma izdelane preobleke, pogosto nerodne, ki nazorno opozarja na stopnjo inventivnosti, spretnosti in finančne zmogljivosti. Čeprav Jeraj kroji svojo resničnost vidnega z izbiro dogajanja in s trenutkom njegove zamrznitve, pa ima njegov fotografski niz tudi lastnosti reportažnega zapisa veristične pričevalnosti. Obrobje ptujskega središča, obdanega z zanemarjenimi industrijskimi objekti, mu je ponujalo ustrezen ambient. Z naglašenostjo okolja in njegove banalnosti je maska izgubila svojo veljavo. Vzpostavljen je pomenski koncept, ki skozi ves cikel Krivoustnežev teži k degradaciji njihove spektakularnosti na različne načine. Izražen je z aluzivnimi namigi na marginalni značaj maske v razmerju do prozaične celote, ki izpostavlja nesmiselnost njene pojavnosti. Avtor: Zmago Jeraj Besedilo: Milojka Kline Založnik: Umetnostna galerija Maribor Leto izida: 1996 Trda vezava, 78 strani Naklada: 500 Jezik: angleški, slovenski Dimenzije: 30 x 21 cm -
Projekt Back to Black je zastavljen kot mednarodni projekt, v katerem se v Photonu priključujemo globalnemu trendu ponovnega oživljanja zanimanja za črno-belo, analogno in t.i. hibridno fotografijo in predvsem za sodobno, kreativno uporabo starih fotografskih tehnik. Te se v sodobnem času velikokrat povezujejo z uporabo sodobnih tehnologij, kar širi kreativno področje uporabe in prinaša izvirne rešitve tudi za današnji, pretežno digitalni čas. V vsebinskem smislu gre za raziskavo, s katero želimo predstaviti različne pristope sodobnih avtorjev k mediju, ki so mu nedolgo nazaj napovedovali izumrtje. V zadnjih letih se je zgodil neverjeten preobrat, saj je začela priljubljenost analogne in črno-bele fotografije ponovno oživljati. Analogna fotografija, ki je obveljala za zastarelo, doživlja renesanso, zlasti med mladimi. Široko in obnovljeno zanimanje je mogoče opaziti predvsem na družbenih omrežjih, kjer so se v zadnjih nekaj letih vzpostavile velike skupnosti z več milijoni sledilcev. Tudi na področju avtorske fotografije, kjer je v zadnjih dveh desetletjih sicer že prevladovala praksa hibridne fotografije, je ta trend dobro zaznaven, zlasti med mladimi fotografskimi umetniki/cami. Ti se danes poslužujejo vseh tehnologij in orodij, ki so na voljo, dela nastajajo v kombinaciji najnovejših tehnologij in najstarejših fotografskih tehnik. Delček te bogate prakse, ki se oplaja in na novo osmisljuje s fotografsko zgodovino, je moč videti tudi na tej razstavi in v katalogu.Urednica: Špela Pipan Avtor besedil: Dejan Sluga Sodelujoči umetniki: Balázs Deim, Alessandra D’intino, Jošt Dolinšek, Lena Feitl, Elí Joteva, Reiner Riedler, Peter Koštrun, Roberto Kusterle, Borut Peterlin, Eva Petrič, Herman Pivk Oblikovanje: Jure Legac Prevod: Melita Silič, Deja Bečaj Založnik: Photon – Center za sodobno fotografijo Leto: 2022 Mehka vezava, 47 strani Naklada: 200 izvodov Jezik: Angleški, Slovenski Dimenzije: 18 x 18 cm
-
Lara Štrumej / Geometrija samote: nekateri vidiki modernizma v nacionalni zbirki fotografij Moderne galerije Kot vsa umetnost tudi fotografije nastajajo v vsakokratnih zgodovinskih, družbenih in umetnostnih kontekstih. Medtem ko odražajo različne ideologije ali kulturne konvencije svojega časa, utelešajo različne miselne dialoge posameznih fotografov s svetom vidnega. Fotografski medij razpira potemtakem mnogotere fasete — od tistih, ki jih pogojujejo ikonografske, pomenske, konceptualne, estetske in druge posebnosti posamične fotografije, do onih, ki jih razbiramo v odnosu tega medija do drugih vizualnih medijev. Z raznolikostjo fotografskega medija je zaznamovan tudi fond fotografske zbirke Moderne galerije. Vendar pa je v množici najrazličnejših individualnih poetik fotografov, katerih dela so že zastopana v njej, mogoče prepoznati zanimive podobnosti vseh vrst. Tokrat nas bodo zanimale tiste, ki jih razbiramo na fotografijah, katerih avtorji so se ustvarjalno odzivali bodisi na neki v zunanji pojavnosti sveta že obstoječi red ali pa na posamična razmerja in odnose v zunanjem, predvsem urbanem svetu, ki v fotografski transpoziciji ustvarjajo na podobah nov konceptualni red. Besedilo: Lara Štrumej Založnik: Moderna Galerija Jezik: slovenski, angleški Leti izida: 2002 mehka vezava, 54 strani Dimenzije: 27 x 22 cm -
Katalog je spremljal razstavo v Slovenskem etnografskem muzeju leta 2015, ki je predstavlila vpogled v življenje in delo enega izmed najpomembnejših amaterskih fotografov z začetka 20. stoletja – Frana Vesela. S fotografijo se ukvarjal celo življenje in ustvaril motivno bogat in raznolik opus fotografij, ki so danes vključene v zbirke večih ustanov. Izbor predstavljenih avtorjevih originalnih fotografij, je na razstavi ponujdil vpogled v dela njegove ohranjene fotografske zapuščine, katere rdeča nit je mesto Ljubljana in njeni prebivalci. Avtor fotografij: Fran Vesel Besedili: Lara Štrumelj, Marijan Rupert Založnik: MGL Leto izida: 1999 Mehka vezava, 55 strani Naklada: 600 Jezik: angleški, slovenski Dimenzije: 22 x 27 cm ISBN: 961- 206-021-5 -
Nč se ne premakne je publikacija istoimenske fotografske retrospektive prvega pank benda v Jugoslaviji, ki je najavil novo ero lokalne kulturne zgodovine. Razstava, ki je počastila 30. obletnico prvega nastopa skupine v gimnaziji Moste leta 1977, predstavlja dela številnih fotografov s področja Slovenije in bivše Jugoslavije kot so Vojko Flegar, Janez Bogataj, Tone Stojko, Božidar Dolenc, Slobodan Milojković, itd. Avtorji: Igor Bašin, Branko Kostelnik, Gregor Tomc Založnik: Photon – Center za sodobno fotografijo Leto izida: 2007 Mehka vezava, 22 strani Jezik: slovenski, angleški Dimenzije: 30 x 22 cm -
Publikacija Aftermath. Changing Cultural Landscape vsebuje zbirko esejev in predstavitev 37 sodobnih fotografov z območja nekdanje Jugoslavije, ki so delovali po njenem razpadu (1991-2011). Blog projekta Aftermath: aftermathsee.wordpress.com Avtorji: Milan Aleksić, Maurizio Bait, Miha Colner, Svetlana Slapšak, Dejan Sluga, etc. Založnik: Photon – Center za sodobno fotografijo Leto izida: 2013 130 strani Jezik: angleški ISBN: -
Fotoknjiga predstavlja delo Aniko Robitz, madžarski umetnici, ki se v svojem ustvarjanju poslužuje po večini fotografije in njenih kreativnih odvodov. Pri tem se naslanja na bogato tradicijo domače fotografske ustvarjalnosti, ki je pognala mogočne korenine v lokalnem kulturnem bazenu ter vplivala na širši fotografski in umetniški svet. Avtorji: Aniko Robitz, Uvod: Gábor Döme Založnik: Photon – Center za sodobno fotografijo Leto izida: 2009 Mehka vezava, 42 strani Mere: 21 x 30 cm Jezik: angleščina -
Projekt Tensionfield predstavlja pregled trenutnih razmer na sceni avtorske fotografije v Srednji Evropi na sledi razvoja v 80. In 90. letih. Večina ustvarjalcev te generacije izvira iz foto-klubske scene zgodnjih 80. let in zatorej se njihov izraz navezuje na lokalne fotografske tradicije, s tem pa tudi oblikuje senzibilnost za lokalne družbenopolitične razmere v obdobju tranzicije; kljub temu pa ti fotografi ostajajo odprti za trende iz sveta sodobne fotografije in umetnosti. Avtorji: Max Aufischer, Sanja Kojić Mladenov, Zoran Petrovski, Dejan Sluga, itd. Založnik: Photon – Center za sodobno fotografijo, Ljubljana & CCN Cultural City Network, Graz Leto izida: 2011 Mehka vezava, 65 strani Dimenzije: 22 x 21 cm Jezik: angleški -
Plakat visoke kakovosti z motivom fotografije Prometej (1989). Avtorji: Goran Bertok Založnik: samozaložba & Photon – Center za sodobno fotografijo Leto izida: 2015 Plakat, Offset tisk Mere: 48 x 68 cm, ed. 500 -
Plakat visoke kakovosti z motivom iz fotografske serije Obiskovalci (2004). Avtorji: Goran Bertok Založnik: samozaložba & Photon – Center za sodobno fotografijo Leto izida: 2015 Plakat, Offset tisk Mere: 48 x 68 cm, ed. 500 -
Zadnji pogled / Posmrtni portret v sodobni fotografiji predstavlja mednarodno zasedbo fotografskih ustvarjalk in ustvarjalcev, ki v svojem delu upodabljajo preminule. Z osredotočenjem na mrtvo telo oziroma truplo izprašujejo tako lastne kot družbeno ne/sprejemljive predstave o konceptih, pomenih in reprezentacijah smrti v sodobni zahodni družbi. Avtorji: AES+F, Goran Bertok, Marloes van Doorn, Elizabeth Heyert, Rudolf Schäfer, Walter Schels, Jeffrey Silverthorne Besedilo: Jasna Jernejšek Založnik: Photon -- Centre for Contemporary Photography Leto izida: 2016 Mehka vezava, 44 strani Jezik: angleški, slovenski Naklada: 200 Dimenzije: 16 x 25 cm ISBN: 978-961-92744-5-3 -
Bertok deals with the transience of the human body also in his latest series of works, this time, however, from a slightly different perspective. He introduces us to a tortured and exhausted, weary body, bearing the consequences of extreme physical and psychological experience of giving up food. Again, Bertok does not question the personal, psychological, or social motives and circumstances that brought the subject of his depiction into such a state. The artist compares the experience of anorexia with other borderline experiences, be it the so-called SM practices or the survival in the extreme conditions of concentration camps, which he has dealt with in his former projects and photographic series. Thus, the purpose of the project is not to "photodocument" the phenomenon of a disorder or disease, but rather to question the very nature of our physicality, our relationship to the emaciated body and the pain that we presuppose or feel when looking at the proximity of death. Avtor: Goran Bertok Besedilo: Dejan Sluga Založnik: Photon Gallery Leto izida: 2020 Mehka vezava, 22 strani Naklada: 200 Jezik: angleški, nemški Dimenzije: 15 x 20 cm -
NOVO!Razstavni katalog projekta NEPRILAGOJENI OPAZOVALCI. Outsiderji in izobčenci. V času socializma so bili status, funkcija in estetske zapovedi fotografije v vseh nekdanjih socialističnih državah zelo podobni. V srednjeevropskih državah, ki so bile del socialističnega bloka, je bila podobna tudi kolektivna organiziranost na področju fotografije, saj je večina fotografov delovala v okviru sistema fotografskih klubov. Vendar so nekateri fotografski ustvarjalci delovali tudi samostojno ali večinoma izven obstoječega sistema, nekateri zaradi posebnega pristopa k ustvarjanju, drugi zaradi cenzure ali celo prepovedi njihovega dela. V ospredje razstavnega projekta »Outsiderji in izobčenci« postavljamo ravno tiste avtorje, ki so iz različnih razlogov izstopali iz večinskega toka fotografske produkcije v nekdanjih socialističnih državah. Sodelujoči umetniki: Andrzej Baturo (PL), Vladimir Birgus (CZ), Stane Jagodič (SI), Gábor Kerekes (HU), Ladislav Postupa (CZ), Rudolf Sikora (SK), Tone Stojko (SI), János Szász (HU), Bálint Szombathy (HU), Jindrich Streit (CZ) Izdajatelj in producent: Photon - Center za sodobno fotografijo Kurator, urednik in avtor teksta: Dejan Sluga Oblikovanje: Jure Legac Lektura: Deja Bečaj Tisk: Birografika Bori Naklada: 200 -
Katalog mednarodne kurirane razstave Borderlines / Mejnosti. Razstava odpira vprašanje meja – tako fizičnih kot simbolnih – v specifičnem lokalnem, pa tudi v širšem evropskem kontekstu, kjer so politični konflikti, vojne, migracije in ostale družbene preobrazbe ponovno postavile pojem mej v ospredje. Meja se kaže kot fizična ločnica, a hkrati tudi kot družbeni, psihološki in kulturni konstrukt, ki določa odnose med »mi« in »oni«, normalnim in drugačnim, varnim in ogrožajočim. Projekt predstavlja umetnike iz Slovenije, Italije in Avstrije, katerih dela skozi sodobno fotografijo na različne načine tematizirajo različna pojmovanje mejnosti. Razstava združuje dokumentarne, konceptualne in performativne pristope ter prinaša raznolik vpogled v sodobno evropsko fotografijo. Njena dodana vrednost je v tem, da ne tematizira zgolj meje v geografskem smislu, temveč jih umešča v širše kontekste družbenih, psiholoških in identitetnih razmerij. S tem projekt Borderlines / Mejnosti ustvarja prostor za dialog o naši skupni prihodnosti v času, ko se Evropa sooča z vedno novimi oblikami delitev. -
Sale!
SALE!Poklon 100. obletnici Bauhausa Kakšen pomen ima foto-kolaž v današnjem času, nasičenem s fragmentiranimi vizualnimi podobami in vseprisotnimi »specialnimi učinki« novih tehnologij..? S projektom A New Vision of Debris, poskušamo odgovoriti na zastavljeno vprašanje s predstavitvijo desetih avtorskih pozicij regionalno uveljavljenih avtorjev/ic, ki uporabljajo foto-kolaž kot umetniško tehniko, ki reflektira današnji kaotični, prenasičen čas in ponuja določene perspektive o umetnosti in svetu. Obenem pa predstavlja naš projekt poklon legendarni šoli Bauhaus, ki letos slavi 100-letnico ustanovitve, predvsem nekaterim njenim protagonistom, ki so poučevali fotografijo in ki so uveljavili foto-kolaž kot novo in legitimno umetniško prakso. Avtorja besedila: Dejan Sluga, Katarina Manojlović Kurator: Dejan Sluga Sodelujoči umetniki: Alexandra Baumgartner, Caroline Heider, Herbert Hofer, Marko Lipuš, Lilly Lulay, Iosif Kiraly, Kensuke Koike, Zuzana Pustaiova, Anita Witek, Metka Zupančič Urednik: Špela Pipan Založnik: Galerija Photon Leto izida: 2018 Mehka vezava, 35 strani Jezik: angleški, slovenski -
…Podobe zapuščenosti in pritiklin industrijske civilizacije, podobe jedra prve petletke kažejo nek čas, ki se je preselil v spomin. In ki ga je mogoče doseči samo v sanjah ali pa skozi umetnost. Vidim Trbovlje kot cilj vseh odprav, kot nepretrgan tok svetlobe, Trbovlje, ki so se nam zdele neskončno velike in prostorne. Trbovlje brez občutka utesnjenosti, Trbovlje, ki obstajajo na nebu našega otroštva. Trbovlje, ki se ne kažejo kot naslov nekega romana – Črna dolina, ampak kot naslov nekega drugega – Kako zelena je bila moja dolina. In to tako močno in jasno videnje omogočajo ravno pričujoče fotografije, ki me z veliko prepričljivosto opozarjajo na verze, ki sem jih pred nedavnim prebral v neki knjigi. Ime pesnika mi ni znano. Glasijo pa se nekako takole: “Kdor se ni nikdar z zemljo mazal / v nebo sploh ne bi mogel priti.” (Uroš Zupan)
Avtor: Antonio Živkovič Založnik: Samozaložba Leto izida: 1999 Mehka vezava, 30 strani 800 kopij Jezik: angleški, slovenski Dimenzije: 30 x 24 cm ISBN: 961-6302-41-8 -
Skupina Laibach je avgusta 2015 v Severni Koreji nastopila na dveh zaporednih koncertih v Pjongjangu ob 70. obletnici osvoboditve korejskega polotoka. Morten Traavik, norveški režiser, aktivist in umetnik, je takrat s skupino Laibach posnel dokumentarni film z naslovom Liberation Day / Dan osvoboditve, ki je premiero doživel v začetku leta 2017. Na turneji in ob snemanju filma pa je nastalo tudi precej fotografskega gradiva – tako dokumentarnega kot izvirno avtorskega – ki ga s tem katalogom predstavljamo tuji in domači publiki. Avtor / urednik: Dejan Sluga Založba: Photon - Center za sodobno fotografijo Leto izida: 2018 Jezik: angleški, slovenski Dimenzije: 24 x 20 cm ISBN: 978-961-92744-8-4 -
Katalog Leon Dolinšek: velik interpret majhnih zgodb je prvi celovitejši vpogled v avtorjevo življenje ter njegovo plodno in bogato ustvarjanje v šestdesetih in sedemdesetih letih dvajsetega stoletja, s katerim zavzema mesto pionirja na področju reportažne fotografije pri nas. Avtor je že v času svojega delovanja veljal za tankočutnega interpreta majhnih zgodb mestnega vsakdana, naklonjenega nakljunemu in intimnemu v življenju brezimnega človeka. S svojo nadarjenostjo in z delom za množični medij časopisja je povzdignil našo fotoreportersko fotografijo na raven, primerljivo s tujimi ilustriranimi revijami, s svojo prepoznavno poetiko pa vplival ne le na nekatere svoje sodobnike, temveč tudi na posameznike mlajših generacij. Avtor fotografij: Leon Dolinšek Besedilo: mag. Lara Štrumej, Polde Bibič, Zdenka Badovinac Založnik: MG Leto izida: 2005 Mehka vezava, 86 strani Jezik: angleški, slovenski Dimenzije: 22 x 27 cm ISBN: 961-206-044-4 -
Sale!
SALE!Projekt Polja rdečega maka raziskuje razloge in posledice vojne, ki označuje začetek 20. stoletja, in njene daljnosežne družbene implikacije. Sodelujoči umetniki in kuratorji predstavljajo različne poglede na to turbulentno obdobje, in izrisujejo vzporednice med preteklostjo in sedanjostjo, pri tem pa so prvenstveno osredotočeni na fotografski in video medij. Projekt povezuje partnerje iz Madžarske, Poljske, Slovaške in Slovenije, torej iz držav, ki so bile v vojni udeležene večinoma kot del Avstro-ogrskega imperija, kljub temu pa sodelujoči ustvarjalci obravnavajo omenjene fenomene s širše evropske perspektive. Sodelujoči selektorji: Michaela Bosakova (Bratislava), Katarzyna Majak (Varšava), Gabriella Uhl (Budimpešta) Kurator: Dejan Sluga, Miha Colner Urednik: Dejan Sluga, Miha Colner Partnerji: Galerija Photon, Cankarjev Dom, Baltic Gallery, Central European House of Photography, Association of Hungarian Photographers Založnik: Photon Leto: 2017 Naklada: 300 kopij Trda vezava, 123 strani Dimenzije: 24 x 21 cm Jezik: angleški ISBN: 978-961-92744-6-0 -
Sale!
SALE!Razstavni katalog zaobjema tri edicije razstavnega projekta Betonske sanje / Concrete Dreams in predstavlja dela devetnajstih avtorjev, ki raziskujejo dediščino industrijskega razvoja, posredovano skozi fotografski medij. V ožjem smislu projekt predstavlja, kako določeni umetniki v sferi vizualnega to dediščino vidijo danes in kako jo z vidika estetske pomembnosti sprejemajo kot material za svoje avtorske projekte. V širšem smislu pa gre za vprašanje, kako lahko fotografski medij v današnjem času reflektira širši kontekst nekega prostora in časa, ki je v povojni Evropi 20. stoletja spodbujal razvoj industrije in s tem določene arhitekture, ki se danes v veliki meri opušča in ruši oziroma se njena funkcija spreminja. Avtorji: Dejan Sluga, Sonja Ifko Urednika: Dejan Sluga in Špela Pipan Založnik: Galerija Photon Leto izida: 2020 Trda vezava, 72 strani Jezik: angleški, slovenski jezik ISBN: 978-961-95107-0-4 -
Sale!
SALE!Pred približno tridesetimi leti so se v državah srednjevzhodne Evrope zgodile velike družbene spremembe, nekatere države nekdanjega socialističnega bloka so razglasile in dobile svojo samostojnost. Ob tej priložnosti smo si v Photonu zastavili vprašanje, kako je fotografija ohranjala podobe prejšnjega časa, ki je nekoliko kasneje pripeljal do teh velikih družbenih sprememb - v življenju navadnih ljudi. Ne zanimajo nas torej usodni zgodovinski dogodki in velike osebnosti, pač pa želimo ponuditi vpogled v vsakdanje življenje in raziskati protislovja družbenega sistema, ki je gradil na utopični viziji prihodnosti. Ponovno smo prelistali "družinske albume" nekdanjih socialističnih držav in iz množice fotografij izbrali podobe, ki s svojo humornostjo in anekdotičnostjo pričajo o grenko-sladkih trenutkih življenja v nekih drugih časih. V ta namen smo povabili nekatere pomembne fotografe iz regije, ki so beležili vsakdanje življenje "malih ljudi" zlasti v obdobju 1970-ih in 1980-ih.
Urednik: Dejan Sluga Avtorja besedil: Dejan Sluga, Dr. Primož Lampič Sodelujoči umetniki: Andrzej Baturo, Vladimir Birgus, Janez Korošin, Branko Lenart, Zora Plešnar, Anton Podstraský, János Szász, Lenke Sziláryi. Oblikovanje: Jure Legac Prevod: Melita Silič, Deja Bečaj Založnik: Photon - Center za sodobno fotografijo Leto: 2021 Trda vezava, 71 strani Naklada: 200 izvodov Jezik: Angleški, Slovenski Dimenzije: 21 x 21 cm
-
Sale!
SALE!Skupinska razstava v Galeriji Photon predstavlja delovanje fotografskega kroga oziroma skupine Fotogrupa ŠOLT ob njeni 60. obletnici ustanovitve leta 1963. Osredotoča se na obdobje po združitvi s Fotoklubom Ljubljana leta 1968, ko je skupina začela delovati z nazivom Fotogrupa ŠOLT – Ljubljana. Z razstavo ponovno preverjamo relevantnost skupine za razvoj foto scene v Ljubljani in tudi v Sloveniji ter predstavljamo njeno bogato mednarodno udejstvovanje. Prav tako so poudarjeni fotografski pristopi pri izbiri motivov in tehnik, ki so jim razstavljeni avtorji sledili v šestdesetih in sedemdesetih letih prejšnjega stoletja. Razstavni katalog zaobjema izbor fotografij in arhivskega gradiva na razstavi ter ga dopolnjuje z daljšima uvodnima tekstoma. Vključena so dela sedmih fotografov, ki so v času delovanja skupine prišli do naziva »mojster fotografije«, ki ga je takrat podeljevala Fotografska zveza Jugoslavije na podlagi visoke umetniške in tehnične dovršenosti ter pogostega sodelovanja na mednarodnih razstavah. To so Oskar Karel Dolenc, Janez Korošin, Tihomir Pinter, Marjan Smerke, Tone Stojko, Jendo Štoviček in Joco Žnidaršič. V razstavo so vključena tudi dela Sonje Zalar Bizjak, edine ženske predstavnice skupine, ki je prišla do naziva »kandidat mojster«. Pomembno je poudariti, da je Fotogrupa ŠOLT v več kot tridesetletnem delovanju vključevala več članov, med katerimi najdemo tudi nekatere izjemne slovenske fotografe, kot so Dragan Arrigler, Marjan Dobovšek, Milan Pajk, Andrej Perko, Janez Pukšič, Lado Jakša, Herman Pivk in Arne Hodalič ter še kopico drugih. Kot enega izmed ustanovnih članov je vsekakor nujno omeniti Stojana Kerblerja, prav tako »mojstra fotografije«, ki se je kasneje pridružil Mariborskemu krogu. Založnik: Photon Mesec in leto izida: Junij 2023 Kuratorka razstave: Špela Pipan Urednica kataloga: Špela Pipan Avtorji tekstov: ddr. Damir Globočnik, Špela Pipan, Dejan Sluga Prevod: Deja Bečaj, Špela Pipan Lektura: Deja Bečaj Oblikovanje: Jure Legac Tisk: R-Tisk, Junij 2003 Naklada: 300 -
Sale!
SALE!Avtorji: Dragan Teodorović - Zeko Založnik: GMR Leto izida: 2022 Trda vezava, 141 strani Dimenzija: 26 cm ISBN: 9788690459001 Naklada: 50 -
Henrik je časopis in platforma, ki v tiskani obliki nudi prostor dokumentarni in sodobni avtorski fotografiji. Avtorjem omogoča pripovedovanje zgodb v času, ko je tovrstni prostor vse bolj omejen. V novem časopisu objavljene fotografije in zgodbe povezujejo aktualnost, zrel fotografski izraz in oseben pristop avtorjev k obravnavanim temam. Henrik je edinstvena publikacija, ki v slovenski in širši regionalni prostor prinaša svež veter in ustvarjalcem nudi nujno potrebne priložnosti za objavo. Osrednja tema prve številke so Preizkušnje. Ana Šuligoj razkriva zgodbo o izgubi matere zaradi izpostavljenosti azbestu, Robert Marin in Sergej Harlamov pa raziskujeta t. i. podzemlje kot prostor umika v iskanju smisla. Eva Bevec se skozi vizualni jezik posveča tihi prisotnosti banalnega in absurdnega kot subtilni obliki sodobnih preizkušenj, Ivan Tomašević skozi pripoved o očetu razmišlja o skupnosti hrvaških vojnih veteranov, Meta Krese pa prinaša Hazirino izpoved iz taborišča preživelih genocida v Srebrenici.Fotografi: Ana Šuligoj, Robert Marin, Meta Krese, Eva Bevec, Ivan Tomašević
Urednika: Nik Erik Neubauer, Jaka Teršek
Oblikovalec: Žiga AnderličJezik: angleščina, slovenščinaVelikost: 43 x 30 cm, 64 straniVezava: žično spenjanje
Založnik: Društvo Študio, 2025
Naklada: 500 -
Publikacija Aftermath. Changing Cultural Landscape vsebuje zbirko esejev in predstavitev 37 sodobnih fotografov z območja nekdanje Jugoslavije, ki so delovali po njenem razpadu (1991-2011). Blog projekta Aftermath: aftermathsee.wordpress.com Avtorji: Milan Aleksić, Maurizio Bait, Miha Colner, Svetlana Slapšak, Dejan Sluga... Založnik: Photon – Center za sodobno fotografijo Leto izida: 2013 Mehka vezava, 130 strani Dimenzije: 25 x 20 cm Jezik: angleški
