• Fotografsko knjigo sestavljajo tri zloženke v diy kartonski škatli. Vsaka zloženka predstavlja eno serijo iz triptiha Premiki: Dvanajst položajev rok na skodelici za čaj, ko se počutimo utrujeni in nejevoljni, Dvanajst premikov nog na steni, ko se počutimo zdolgočaseni in osamljeni in Dvanajst namestitev prstov na pramenu las, ko se počutimo majhni in negotovi. Obstajajo tri različne verzije platnic s tremi različnimi nalepkami. Omejena izdaja 200, ročno oštevilčena. Avtor: Špela Škulj Oblikovanje: Špela Škulj Založnik: Samozaložba, v koprodukciji z Photon - Center za sodobno fotografijo Leto izida: 2016 Tisk: Collegium Graphicum Jezik: angleški Dimenzije: 14 x 12 cm ISBN: 978-961-283-770-9    
  • Fotografska monografija Zemlja čuda predstavlja pregled avtorskih ciklusov Darija Petkovića, ki v svojih fotografijah obravnava fenomene nacionalne identitete v obdobju globalizacije, ekonomske tranzicije in odnosa do nedavne zgodovine – na primeru Hrvaške. Avtorji: Darije Petković Besedilo: Zvonko Maković Založnik: ADU, Zagreb Leto izida: 2015 Trda vezava, 127 strani Dimenzije: 20 x 25 cm Naklada: 250 Jezik: hrvaški, angleški ISBN: 978-953-97568-5-5
  • Živkovič je odraščal v Trbovljah, centru slovenske rudarske industrije, kar je imelo močan vpliv na njegovo umetniško ustvarjanje. V svojih serijah se namreč najpogosteje osredotoča na lokacije, zgodbe in motive, povezane z industrijskimi kraji. Za njegov opus je značilno poetično dokumentiranje zapuščene industrijske krajine. Avtor: Antonio Živkovič Založnik: Mestna galerija Ljubljana Leto izida: 2009 Mehka vezava, 104 strani 500 kopij Jezik: angleški, slovenski Dimenzije: 24 x 24 cm ISBN: 978-961-6587-61-7
  • Branko Cvetkovič s fotografskimi dokumenti prostorske realnosti z nazivom serije En Face vztraja pri standardu stroge objektivnosti upodobljenega, kar napravi za presežno vrednost svoje fotografije. Pri svojem delu je dosledno sistematičen; uporablja postopek kadriranja, ki zmeraj izhaja iz enakega očišča, zato so dela praviloma simetrična. Formalni principi kompozicije so zanj primarni, najsi gre za konstruktivistično ali dekonstruktivistično logiko. Pomensko ga predvsem zanima odkrivanje simbolnih pomenov v zgradbah urbane zgodovine, izbor motivov pa odraža avtorjevo preokupiranost z vprašanji mestne arhitekture. Avtor: Branko Cvetkovič Tekst: Peter Gulič, Boris Gorupič Urednik: Branko Cvetkovič Leto izida: 2005 Trda vezava, 40 strani 300 kopij Jezik: angleški, slovenski Dimenzije: 32 x 29 cm ISBN: 961-236-952-6
  • Knjiga umetnika Emine Djukić skozi fotografsko zgodbo predstavlja avtobiografsko refleksijo o iskanju življenske poti in svojega mesta pod soncem. Zgodbo o sprejemanju vsakdanjih, a tudi prelomnih odločitev. O ciklih, o neskončnem mnoštvu možnosti v sodobnem svetu in posledični izgubljenosti posameznika, ki za svojo svobodo običajno potrebuje (vsaj ohlapen) okvir. O iskanju reda v kaosu. Avtorji: Emina Djukić Založnik: samozaložba & Photon – Center za sodobno fotografijo Leto izida: 2013 Trda vezava, 176 strani Jezik: angleški ISBN: 978-961-276-939-0
  • Memory Lab je skupni projekt mreže Evropskega meseca fotografije, posvečen izpraševanju spomina in refleksiji zgodovine skozi umetnost. Knjiga predstavlja dela štiridesetih avtorjev, ki se posvečajo odnosu do časovno bolj ali manj oddaljenih konfliktov, ki še vedno odmevajo v današnjem javnem diskurzu. Avtorji se naslavljajo vprašanje ohranjanja spomina in zapisovanja zgodovine, ki iz tega izvira, pri tem pa običajno fotografije ne uporabljajo kot način dokumentiranja sveta na racionalen način, ampak se zanašajo na sugestivno moč fotografije. Avtorji: Eva Fisli, Leonida Kovač, Pierre Stiwer, Gabriella Uhl, Frank Wagner, etc. Založnik: European Month of Photography Leto izida: 2014 Mehka vezava, 198 strani Jezik: angleški ISBN: 978-99959-891-0-1
  • Razstavni katalog je izšel ob razstavi v Moderni galeriji v Ljubljani leta 2010. Fotografija je bila Kosova ljubiteljska dejavnost, ki se ji je posvečal od poznih dvajsetih let dvajsetega stoletja vse do konca življenja, najbolj intenzivno pa v tridesetih letih. Njegov prvi fotografski aparat je bil na steklene plošče, od zgodnjih tridesetih letih naprej pa je uporabljal fotoaparat leica. Večji del ohranjenega opusa predstavljajo tako črno-beli leica posnetki; iz šestdesetih let so se ohranili barvni diapozitivi. Kos je fotografijo sprva uporabljal za dokumentiranje svojih slikarskih del, nekaterih razstav, na katerih je sodeloval, po vizualni pretanjenosti pa izstopajo fotografije interierov, opremljenih s pohištvom, za katerega je sam izdelal načrte. Razstava je predstavila redke vizualne dokumente o Kosovih dosežkih na področju oblikovanja notranje opreme. Teksti: Lara Štrumej, Stojan Kerbler Uvod: Zdenka Badovinac Založnik: Moderna galerija, Ljubljana Leto izida: 2010 Jezik: angleški, slovenski mehka vezava, 96 strani Dimenzije: 27 x 22 cm
  • Tote bag sporting Henrie Cartier-Bresson's words of wisdom. Released to celebrate the 70th Anniversary of Magnum.
  • Coffee/Tea mug sporting Henrie Cartier-Bresson's words of wisdom. Released to celebrate the 70th Anniversary of Magnum.
  • Little known outside of his native Hungary, the body of work Szász created from the late 1950s through the 1970s, epitomises the artistic vision and innovation of photographers active in Hungary during the years of communism. Featuring boldly graphic abstractions primarily drawn from Hungarian life and landscape, Szász’s images communicate through a universal vernacular. Working in the tradition of Hungarian greats such as André Kertész and László Moholy-Nagy, János Szász’s images are notable for their experimentation with radical perspectives, formalist compositions, and stark, black and white contrast printing. Szász’s photographs transform ordinary scenes from his hometown of Pécs — snow-covered vineyards, stacked firewood, and rows of seating in a darkened movie theatre—into bold and graphic compositions. By manipulating darkroom exposure and processing techniques, Szász often reduced his subjects to pattern. He utilised a darkroom process for high-contrast printing, which involved chemical over-processing, then painstakingly bleaching over toned areas with a paintbrush or sponge, to arrive at his dynamically graphic images.

    Fotografije: Szász János Besedilo: Kincses Károly Oblikovanje: Bodó Márton Prevod: Szász Balázs Založnik: Szolga Hajnal Leto: 2012 Mehka vezava, 128 strani Jezik: Angleški, Madžarski Dimenzije: 27 x 21 cm ISBN: 978-963-08-2959-5

  • Belgrade Raw je fotografski kolektiv, ustanovljen leta 2009 z idejo, da preko fotografskega medija raziskuje socialne, urbane in politične vidike mestnega življenja. Aktivno beležijo vsakdanji Beograd in stanje njegove skupnosti. Kolektiv je svoja dela razstavljal ob različnih priložnostih, na samostojnih razstavah ali v okviru lokalnih in mednarodnih festivalov. Pet let zapored so organizirali fotografski sejem, v obdobju štirih zaporednih let pa so začeli serijo delavnic, posvečenih izključno dokumentarni fotografiji, z naslovom serbia raw. Kolektiv je izdal tudi fotografsko knjigo Serbia Raw, v kateri je zbral vse materiale, ki so jih ustvarili udeleženci v 13 srbskih mestih. Ob 15. obletnici kolektiva so ustvarili fanzin, ki so ga izdali med razstavo »Two Days Three Nights« v galeriji Prostor v Novem Sadu v Srbiji. Člani kolektiva belgrade raw so: Darko Stanimirović, Nemanja Knežević, Luka Knežević – Strika, Milovan Milenković, Andrej Filev, Aleksandra Mihajlović, Mane Radmanović, Dušan Rajić, Jelena Mijić in Saša Trifunović. 40 strani 18,5 x 27,5 cm Digitalni tisk Barvni tisk na sijajnem premazanem papirju 180gr
  • Celija’s nudes are black and white compositions in which the female body is the primary and only focus of interest; however, the body is not photographed as an object just for its sake: by use of photographic procedures Celija stirs the outlines of female bodies so that they wonderfully come to life. Avtor: Đani Celia Založnik: Eikon Studio Predgovor: Leto izida: 2012 Trda vezava, 56strani Jezik: angleški, hrvaški Dimenzije: 25 x 23 cm ISBN: 978-953-57251
  • “From a distance” the photographer’s eye has been eager to come closer to the cities and meet their people. However, he got closer to the town by visiting his city of the dead. Avtor: Hassan Abdelghani Založnik: Eikon Studio Predgovor: Paola Orlić Leto izida: 2012 Trda vezava, 56 strani Jezik: angleški, hrvaški Dimenzije: 25 x 23 cm ISBN: 978-953-57251-0-7
  • This woman Jelena, this Butterfly Junkie, with connected earlobes, has the ability to touch the other side and humbly return to us with windows into that space. Avtor: Jelena Vukotić Založnik: Eikon Studio Predgovor: Leto izida: 2012 Trda vezava, 56strani Jezik: angleški, hrvaški Dimenzije: 25 x 23 cm ISBN: 978-953-57251
  • The photographs from the Infertile Grounds series are marked by trauma, historical events and human experience. Avtor: Sandra Vitaljić Založnik: Eikon Studio Predgovor: Svetlana Slapšak Leto izida: 2012 Trda vezava, 56strani Jezik: angleški, hrvaški Dimenzije: 25 x 23 cm ISBN: 978-953-57251-2-1
  • Avtografija, zagonetnost, uporništvo: fotografija Božidarja Dolenca Katalog je izžel ob prvi obsežnejši posthumni razstavi Božidarja Dolenca (1950 – 2008) v Muzeju sodobne umetnosti Metelkova leta 2021. Avtor sodi med najvidnejše in najbolj priznane ustvarjalce na polju fotografije v drugi polovici dvajsetega stoletja pri nas. Razstava je nastala na osnovi njegove leta 2016 pridobljene fotografske zapuščine. Ob tematiziranju uličnih prizorov je izoblikoval fotografsko poetiko, za katero je značilna posebna vizualna estetika dogodkov alternativne kulture od konca sedemdesetih in v osemdesetih letih dvajsetega stoletja in velja za njenega največjega pričevalca. Avtor fotografij: Božidar Dolenc Urednica kataloga: Lara štrumej Besedila: Lara Štrumej, Marina Gržinić, Rok Vevar Založnik: Moderna galerija, Ljubljana Leto izida: 2020 Mehka vezava, 110 strani Naklada: 800 Jezik: angleški, slovenski Dimenzije: 22 x 27 cm ISBN: 978-961-206-143-2    
  • Sale!

    Roberto Kusterle / Stone Marks

    Izvirna cena je bila: 35,00 €.Trenutna cena je: 24,50 €.
    Kamniti znaki je najnovejša fotografska knjiga slovensko-italijanskega umetnika Roberta Kusterleta, ki je svojo prakso posvetil umetniški fotografiji, saj ohranja svojstven slikoviti slog, ki vselej vsebuje element čudaškega, bizarnega, nadrealističnega. Njegove fotografije niso dokument, ampak so popolna invencija; avtor namreč ustvarja mizanscene tako v studio kot v eksterierju. Avtorji: Guido Cecere, Roberto Kusterle Založnik: Punto marte & Photon – Center za sodobno fotografijo Leto izida: 2012 Trda vezava, 87 strani Dimenzije: 28,5 x 28,5 cm Jezik: italijanski, angleški ISBN: 978-88-95157-38-2
  • Fotografije Maribora, mesta v katerem z nekaj prekinitvami avtor živi od rojstva, je v sodelovanju z avtorico spremnih besedil Bojano Kunst oblikoval v zgodbo o mestu, njegovih ulicah, opuščenih tovarnah in zapuščenih zgradbah. In o ljudeh, ki s svojo kreativnostjo in trmasto vztrajnostjo ohranjajo upanje, da mesto preboli glavobol tranzicijskega procesa, ki je bil v Mariboru še posebaj robat in katerega posledice v sliki in besedi predstavlja knjiga z naslovom Usedline in sledovi, ki je hkrati tudi njegov poklon tem ljudem. Avtor: Bojan Golčar Založnik: Študentska založba Litera Leto izida: 2017 Trda vezava, 219 strani Jezik: slovenski, angleški ISBN: 978-961-7018-42-4
  • A Manual for Silence is a photo-text booklet based on an ongoing sequence of photographs bearing the same title. Images may tell the narrative, the testimony, via its absence — the vacancy of the subject. Text conjures images by beleaguering the unspeakable — pasting words and sentences onto the invisible form until it reveals a wireframe of the object.

    Perhaps there — behind this impediment, the existence of it all is to be found. In the failed correspondence of mumbling planes and shards of breached conventions. In the imminent erosion of understanding, solely a silent touch can soothe.

    Avtor: Rene Maurin Založnik: Generator Leto: 2019 Hard cover, 112 strani 300 kopij Jezik: Angleški Dimenzije: 24 x 17 cm ISBN: 9789612907303
  • The Styrians series of photographs show everyday scenes from rural lives of ordinary local people, depicting their poverty and unenviable social status. The series draws a covert comparison to the new prospects and possibilities of the 1970s by showing the underdeveloped rural areas in contrast to the accelerated development of urban areas.
  • The beginning of the joint venture of diSTRUKTURA is marked by the Face to Face series of photographs as well as with the photograph, entitled Missing Hill I from 2005. The picture showcases the artists with their backs turned against the viewer while gazing in the devastated landscape in the vicinity of closed and deserted copper mine in Majdanpek, Serbia. This work characterised further creative production of the couple who focused on questioning extended notions of nature nowadays and on redefining landscape genre in the period after the industrial, technological and digital revolutions. Since then diSTRUKTURA has been consistently developing its art works across different artistic media, from photography and painting, to drawing, video and installation. This book is therefore the first extensive monographic publication where all the projects from the past ten years are documented, inventoried and analysed: Face to FaceThird LandscapeCities: Psychogeographic ExperimentsWe are Living in a Beautiful wOURldMitteleuropäische LandschaftNot so Far Away and The Best of Leisure. Avtor: diStruktura Besedilo: Miha Colner, Aleksandra Estela Bjelica Mladenović, Catherine Hemelryk, Miroslav Karić, Sanja Kojić Mladenov, Jelena Krivokapić, Astrid Kury, Katarina Mitrović/Saša Janjić, Mirjana Peitler, Una Popović, Jelena Stojanović, Nikola Šuica, Predrag Terzić, Milanka Todić Založnik: ProArtOrg Leto izida: 2015 Trda vezava, 151 strani Tisk: Standard 2, Belgrade Jezik: angleški, srbski Dimenzije: 23 x 28 cm ISBN: 978-86-80146-03-4    
  • Torbica za ličila z odtisnjeno fotografijo Martina Parra.
  • Photographs from the Years When So Much Was Demanded and So Little Was Allowed 

    The contradictions of life in Eastern Europe in the 1970s and ’80s. Czech photographer Vladimír Birgus (born 1954) presents black-and-white photographs of Eastern European cities that capture the contrasts between optimistic communist propaganda and the gloomy reality of everyday life in this era.

    Fotografije: Vladimír Birgus Besedilo: Jiři Siostrzonek Oblikovanje: Vladimír Vimr Prevod: Derek Paton Založnik: Kàrel Kerlický – KANT Leto: 2019 Trda vezava, 88 strani Jezik: Angleški, Češki Dimenzije: 28 x 24 cm

    ISBN: 78-80-7437-295-7

  • KAJ SE LAHKO NAUČIMO OD TUJIH DELAVCEV? Anna Fabricius že leta raziskuje spreminjajočo se kulturno in osebnostno vlogo dela, trenutno pa raziskuje vse pogostejše transnacionalne družinske odnose, ki so posledica globalne delitve dela. Sodeluje z delavci z Daljnega vzhoda (Nepal, Mjanmar, Tajska, Filipini, Indija), kot je Insiyatul Urbayanti, ki so bili krajši ali daljši čas zaposleni v kmetijstvu ali predelovalni industriji. Večinoma gre za mlade, revne moške in ženske, katerih vsakdanje življenje zaznamujejo omejena svoboda gibanja, strogi dnevni urniki in nizke plače. Med revnejšimi in bogatejšimi regijami sveta poteka stalna migracija delovne sile, v katero je kot gostiteljica in izvoznica vključena tudi Madžarska. Projekt z naslovom „HOME IS WHERE WORK IS“ obravnava nekatera najbolj pereča vprašanja našega časa, kjer diskurz o človekovih pravicah spremljajo omejevalni predpisi o priseljevanju. V zvezi s tem ima naslov projekta več pomenov. Delo si lahko predstavljamo kot instrument moči, ki ljudi sili, da zapustijo svoje domove, določa njihov življenjski prostor, njihov dnevni ritem in osebne odnose. Naslov obravnava tudi negotovost prehodnega položaja, v katerem se človek ne more počutiti doma v svojem rojstnem kraju ali na svojem delovnem mestu. Nazadnje se nanaša na dileme med služenjem denarja in skrbstvenim delom za ohranjanje družinskega doma ter s tem na napetosti med gospodarstvom, družbo in reprodukcijo kulture. Besedilo: Judit Csatlós, Tibor Meszmann Prevod: Dániel Sipos Grafično oblikovanje: Adrienn Császar Tiskarna: EPC ISBN: 978-615-02-1329-3
  • Knjiga Drevesa je zagotovo posebna knjižna izdaja, saj je ni enostavno žanrsko umestiti. Na 150-ih straneh prinaša bralcu kombinacijo poezije Iva Svetine in fotografij Gregorja Radonjiča, vendar na način, da pesem in fotografija delujeta kot celota, se dopolnjujeta in bralcu omogočata posebno bralsko doživetje. Verzi prehajajo v sliko, fotografija pa pesmim podeli podobo. Kombinacija poezije in fotografije skupni knjižni izdaji v založništvu ni povsem redka, vendar velikokrat ena ali druga panoga nastopata v podrejenem položaju. V knjigi Drevesa pa se verzi in fotografije prepletejo v povsem drugačno bralsko in estetsko izkušnjo, v popolno součinkovanje dveh medijev. Knjiga se v celoti nanaša na tematiko dreves in gozdov in pomeni prvi tovrstni avtorski pristop pri nas. Nekatere Svetinove pesmi so v knjigi prvič objavljene. Vse skupaj poudarja še format knjige, večinoma barvne fotografije in vrhunski tisk ter uvodni esej o pomenu dreves za človeka skozi zgodovino ter njihovem upodabljanju ter simboliki v fotografski umetnosti. Avtor Fotografij: Gregor Radonjič Poezija: Ivo Svetina Založnik: Umco d..d, Ljubljana Leto: 2020 Hard cover, 150 strani Naklada: 500 kopij Jezik: Slovenščina Dimenzije: 30 x 20 cm ISBN: 978-961-7050-70-7
  • Sale!

    Janez Korošin / Ljudje in krajina

    Izvirna cena je bila: 36,00 €.Trenutna cena je: 27,00 €.
    Fotografska monografija Janez Korošin – ljudje in krajine (črno-bele fotografije 1960-2015) avtorja Primoža Lampiča, prinaša pregled ustvarjanja fotografa Janeza Korošina. Janez Korošin (1935, Ljubljana) se je s fotografijo začel ukvarjati pri sedemnajstih letih v Fotoklubu Ravne na Koroškem pod mentorstvom Francija Kamnika. Delal je kot kemijski tehnik v Železarni Ravne, po odsluženem vojaškem roku pa se je zaposlil na Inštitutu Jožeta Stefana v Ljubljani, kjer je spoznal uveljavljenega fotografa Marjana Smerketa, ki ga je vpeljal v razstavno fotografsko dejavnost. S fotografskim delovanjem se je začel resneje ukvarjati sredi šestdesetih let prejšnjega stoletja. Leta 1966 je postal član Fotokluba Ljubljana in Fotogrupe Šolt, ki sta se leta 1968 združila v Fotogrupo Ljubljana Šolt, kjer so delovali nekateri izmed najvidnejših domačih fotografov tega časa. Kasneje je postal tudi član Društva fotografov Slovenije. Za svoje fotografsko delo je prejel tudi številna mednarodna priznanja in nagrade. Fotozveza Jugoslavije mu je leta 1977 podelila naslov mojster fotografije, leta 1996 pa ga je Fotografska zveza Slovenije počastila s priznanjem Janeza Puharja za življenjsko delo v fotografiji. Leta 2000 je od mednarodnega fotografskega združenja FIAP dobil naziv »ekscelenca FIAP«. »Zaradi primarne sposobnosti fotografije, da kot oko zapisuje vidno realnost, je v mediju realizem vedno aktualen. Pomeni tudi temelj Korošinovega ustvarjanja. Radikalnih posegov pri njem skoraj ne najdemo, tu in tam pa vendarle naletimo na potezo, ki presega izhodiščno narativnost posnetka, tako v portretu in žanru kot tudi pri krajinah in na posnetkih detajlov.« Primož Lampič Fotografije: Janez Korošin Urednik: Primož Lampič Izbor reprodukcij: Janez Korošin, Primož Lampič Besedilo, povzetek, skeniranje, zivljenjepisni in bibliografski podatki ter korekture: Primož Lampič Lektura: Katja Paladin Lektura angleškega besedila: Jeff Bickert Založnik: Muzej za arhitekturo in oblikovanje, Ljubljana; Galerija Photon Leto izida: 2023 Trda vezava, 319 strani Dimenzija: 235 x 295 x 30 mm ISBN: 978-961-6669-96-2 Naklada: 300
  • Fotoknjiga z naslovom Babica predstavlja najnovejši fotografski projekt Marka Lipuša, ki se je s kamero odpravil odkrivat sledi svoje babice. Ta koroška Slovenka je bila v času druge svetovne vojne deportirana v koncentracijsko taborišče Ravensbrück, kjer so jo leta 1945 nacisti umorili. Skozi štiri vizualna poglavja Lipuš raziskuje površine in fizične strukture tega nekdanjega taborišča smrti. Zanimajo ga vsakodnevni predmeti, ki jih je našel v taborišču, in sam prostor zločina. Avtorji: Sabine Arend, Felicitas Thun-Hohenstein, Margit Zuckriegl Založnik: Residenz Verlag Leto izida: 2016 Trda vezava, 120 strani Jezik: nemški, angleški ISBN: 978-3-7017-3387-3  
  • Sale!

    Stanko Abadžić / Pariz

    Izvirna cena je bila: 35,00 €.Trenutna cena je: 29,75 €.
    Avtor: Stanko Abadžić Založnik: Kadar36 Leto izida: 2017 Trda vezava, 160 strani Jezik: angleški, hrvaški Dimenzije: 29 x 26 cm ISBN: 978-953-57655-9
  • Sale!

    Stanko Abadžić / Zagreb, Sketches for a portrait of the city

    Izvirna cena je bila: 35,00 €.Trenutna cena je: 29,75 €.
    Avtor: Stanko Abadžić Založnik: Kadar36 Leto izida: 2017 Trda vezava, 160 strani Jezik: angleški, hrvaški Dimenzije: 29 x 26 cm ISBN: 978-953-57655-9-2
  • Fabula je enostavna. Protagonistu, naravni svetlobi, sledimo v treh poglavjih, ko postopoma razkriva in deidealizira. V prvem prodirajoči svetlobni snopi odstirajo drobne detajle in ustvarjajo mistične, sanjske podobe. Lahko bi bili kjerkoli. Nato nas lumen popelje v otipljivejše, a se v celoti podreja geometričnosti. Šele v tretjem poglavju osvetli izmučeno telo nekdanje porodnišnice in zidove sleče do prepoznavnosti. Neizprosen je, razkrije bedo, toda obenem prinaša upanje, svetlobo in toplino…” Renata Štebih, umetnostna zgodovinarka Avtor: Nataša Segulin Besedilo: Renata Štebih, Andrej Medved Oblikovanje: Tomato Košir Založnik: Galerija Fotografija Dimenzije: 28 x 28 cm Trda vezava, 96 strani Leto: 2019 ISBN: 9789619455210  
  • "Wahr genommen" je naslov knjige Branka Lenarta, ki povzema njegov 25-letni fotografski opus in je razdeljena v različna poglavja na način, ki kaže na metodično razmišljanje. Lenartova besedna igra zaznavo približa resnici in aludira na estetsko razpravo, ki je bila pomembna za fotografijo, predvsem na vprašanje, ali lahko tehnologija, ki je sposobna reproducirati resničnost tudi v najmanjših podrobnostih, ustvari umetnost s trditvijo o resničnosti. "Wahr genommen" je besedna igra, ki vključuje dvojni pomen "zaznan" in "sprejet kot resničen". Avtor: Branko Lenart Založnik: Kurt Kaindl Leto izida: 1991 Trda vezava, 176 strani Edition Fotohof Jezik: angleški, nemški Dimenzije: 28 x 25 cm ISBN: 3-7013-0817-9
  • Rudolf Sikora is one of the most important conceptual artist in Slovakia. The book is divided into several logical units being dominated by the reproduction of works of authors who are listed chronologically. The harmony of the gallery sometimes are break with texts by curators, which also form the bulkheads in the book. Reproductions are designed individually, and each double-page is made with the same principles. However, none of the facing pages are similarly. The whole book is used two columns layout that varies with nuances. The book cover is a strip with photography that overlaps exactly two lines of text on the case. Overwrap, therefore, gives us a free hand in the creation of another visual book. Avtor: Rudolf Sikora Urednik: Katarina Bajcurova Leto izida: 2016 Trda vezava, 328 strani Druga razširjena izdaja Jezik: angleški, slovaški Dimenzije: 28 x 23 cm ISBN: 978-80-972583-0-6
Go to Top