-
Torbica za ličila z odtisnjeno fotografijo Martina Parra. -
Fotoknjiga z naslovom Babica predstavlja najnovejši fotografski projekt Marka Lipuša, ki se je s kamero odpravil odkrivat sledi svoje babice. Ta koroška Slovenka je bila v času druge svetovne vojne deportirana v koncentracijsko taborišče Ravensbrück, kjer so jo leta 1945 nacisti umorili. Skozi štiri vizualna poglavja Lipuš raziskuje površine in fizične strukture tega nekdanjega taborišča smrti. Zanimajo ga vsakodnevni predmeti, ki jih je našel v taborišču, in sam prostor zločina. Avtorji: Sabine Arend, Felicitas Thun-Hohenstein, Margit Zuckriegl Založnik: Residenz Verlag Leto izida: 2016 Trda vezava, 120 strani Jezik: nemški, angleški ISBN: 978-3-7017-3387-3 -
31 portretov nemško govorečih pisateljev - Handkeja, Haderlapa, Mayröckerja, Köhlmeierja, Röggle, Menasseja in drugih.Lipuševe „praskanke“ opisujejo in označujejo portretirance in njihovo literarno delo. Večplastni in dolgotrajni fotografski postopek dela zgosti fotografijo in preseže zgolj dokumentarni posnetek. „Fotografiranje je poskus soočanja s samim medijem fotografije in njenimi možnostmi. Po mojem mnenju noben drug umetniški medij ne ponuja te širine različnih estetskih in vsebinskih možnosti. Zagovarjam bolj specifičen pristop k umetniški fotografiji in mislim, da bi se morala avtorska fotografij preprosto ukvarjati z estetiko.” (M. Lipuš) Avtor: Marko LIpuš Založnik: Marko Lipuš, Wieser Verlag Leti izida: 2008 Trda vezava, prva izdaja, 1000 kopij Jezik: Angleški, Nemški, Slovenski, Italijanski ISBN: 978-3-85129-803-1 -
Sale!
SALE!Mario Karlovčec (1987, Hrvaška) je diplomiral iz računalništva. Leta 2015 se je vpisal na doktorski študij strojnega učenja in analize družbenih omrežij ter delal v Laboratoriju za umetno inteligenco v Ljubljani. Leta 2019 je na Višji strokovni šoli v Ljubljani diplomiral iz fotografije. Njegova dela so bila predstavljena v reviji Analog, razstavljal je v galeriji sodobne fotografije PH21 v Budimpešti in se s samostojno razstavo predstavil v galeriji Layer House v Kranju. »Projekt raziskuje medsebojni vpliv neizprosnega procesa naraščajoče entropije v naravi in človekovega poseganja v okolje. To ustvarja napetost med redom in kaosom, ki je opazna tudi na površinah predmetov, ki nas obkrožajo. Če se umaknemo dovolj daleč in pogledamo na svet v daljšem časovnem merilu, postanejo dejavnosti človeštva majhne in nepomembne. Fotografije so bile ustvarjene z mislimi na efemerno, ki v seriji novo zgrajeno hišo postavijo ob bok zapuščeni ruševini.« Fotografija je natisnjena na arhivski semi-gloss 290g papir. Vsi printi so natisnjeni z belim robom v dimenziji 40 x 50 cm (vključno z belim robom). Ob nakupu fotografije prejmete še certifikat o avtentičnosti. Naklada posameznega printa (fotografije) je 50 izvodov. -
Sale!
NOVO!Dimensions: 40 x 30 cm + black frame All prints are printed on fine-art 100 % cotton paper -
Sale!
NOVO!Dimensions: 50 x 40 cm + black frame All prints are printed on fine-art 100 % cotton paper -
NOVO!Luka Hernet (1998) je sodobni fotograf iz Maribora. Od leta 2018 se ukvarja z dokumentarno, portretno, reportažno in koncertno fotografijo. V zadnjih šestih letih se je uspel predstaviti v raznolikih prostorih ter galerijah na domačih tleh. Na skupinskih razstavah se je predstavil v SNG Maribor (2019 – Izodraz), Pisarni (2020 – Patterns), Vetrinjskem dvoru (2021 – Epidemija skozi objektiv), Galeriji Stolp (2023 – NovaF), Galeriji Photon (2024 – Radi vidimo, kako vam spodleti) ter v MMC Kibli (2025 – Obraz na obrazu). Septembra 2022 se je predstavil na svoji prvi samostojni razstavi Bežim, vendar ostajam/I run, but I’m staying v Umetnostni galeriji Maribor. Z razstavljeno serijo je iskal tujost v domačem okolju, kako preslikati znan prizor v drug svet, pobegniti, a stati na mestu, skozi fotografijo. Serijo je pozneje, leta 2024, tudi uspel samostojno razstaviti v ljubljanski galeriji ŠOLT. Njegove fotografije so objavljene v publikacijah kot so Close to Heaven (Trash Press, ZDA), Banal Mag (Velika Britanija), Cukr (Cukrarna, Slovenija) ter v Literaturi (Slovenija). Serijo SOMEWHERE, SOMEHOW / NEKJE, NEKAKO sestavljajo fotografije, ki jih je Luka Hernet posnel v različnih krajih in obdobjih svojega ustvarjanja. Na videz nepovezani prizori – zapuščeni predmeti, sledi človekove prisotnosti, nenavadni posegi v krajino in drobni odmiki od vsakdanjega reda – se povezujejo v odprto vizualno pripoved o minljivosti, naključju in krhkosti okolja. Herneta zanimajo predvsem trenutki, v katerih običajni svet za hip postane tuj, dvoumen ali skoraj nadrealen. Fotografije zaznamuje preplet dokumentarnega pogleda in izrazite estetske občutljivosti. Avtor prehaja med barvno nasičenimi podobami, tihimi krajinskimi prizori in kontrastnimi črno-belimi posnetki, vendar pri tem ohranja enotno zanimanje za napetost med milino in nelagodjem, urejenostjo in kaosom, prisotnostjo in izginjanjem. Nekje, nekako tako ni toliko zapis določenega prostora kakor osebni zemljevid bežnih srečanj s svetom, ki se nenehno spreminja in izmika dokončni razlagi. Naklada je 10 izvodov, fotografija dimenzije 40 x 50 cm, digitalni tisk na 230g Matt papir. -
NOVO!Luka Hernet (1998) je sodobni fotograf iz Maribora. Od leta 2018 se ukvarja z dokumentarno, portretno, reportažno in koncertno fotografijo. V zadnjih šestih letih se je uspel predstaviti v raznolikih prostorih ter galerijah na domačih tleh. Na skupinskih razstavah se je predstavil v SNG Maribor (2019 – Izodraz), Pisarni (2020 – Patterns), Vetrinjskem dvoru (2021 – Epidemija skozi objektiv), Galeriji Stolp (2023 – NovaF), Galeriji Photon (2024 – Radi vidimo, kako vam spodleti) ter v MMC Kibli (2025 – Obraz na obrazu). Septembra 2022 se je predstavil na svoji prvi samostojni razstavi Bežim, vendar ostajam/I run, but I’m staying v Umetnostni galeriji Maribor. Z razstavljeno serijo je iskal tujost v domačem okolju, kako preslikati znan prizor v drug svet, pobegniti, a stati na mestu, skozi fotografijo. Serijo je pozneje, leta 2024, tudi uspel samostojno razstaviti v ljubljanski galeriji ŠOLT. Njegove fotografije so objavljene v publikacijah kot so Close to Heaven (Trash Press, ZDA), Banal Mag (Velika Britanija), Cukr (Cukrarna, Slovenija) ter v Literaturi (Slovenija). Serijo SOMEWHERE, SOMEHOW / NEKJE, NEKAKO sestavljajo fotografije, ki jih je Luka Hernet posnel v različnih krajih in obdobjih svojega ustvarjanja. Na videz nepovezani prizori – zapuščeni predmeti, sledi človekove prisotnosti, nenavadni posegi v krajino in drobni odmiki od vsakdanjega reda – se povezujejo v odprto vizualno pripoved o minljivosti, naključju in krhkosti okolja. Herneta zanimajo predvsem trenutki, v katerih običajni svet za hip postane tuj, dvoumen ali skoraj nadrealen. Fotografije zaznamuje preplet dokumentarnega pogleda in izrazite estetske občutljivosti. Avtor prehaja med barvno nasičenimi podobami, tihimi krajinskimi prizori in kontrastnimi črno-belimi posnetki, vendar pri tem ohranja enotno zanimanje za napetost med milino in nelagodjem, urejenostjo in kaosom, prisotnostjo in izginjanjem. Nekje, nekako tako ni toliko zapis določenega prostora kakor osebni zemljevid bežnih srečanj s svetom, ki se nenehno spreminja in izmika dokončni razlagi. Naklada je 10 izvodov, fotografija dimenzije 40 x 50 cm, digitalni tisk na 230g Matt papir. -
NOVO!Luka Hernet (1998) je sodobni fotograf iz Maribora. Od leta 2018 se ukvarja z dokumentarno, portretno, reportažno in koncertno fotografijo. V zadnjih šestih letih se je uspel predstaviti v raznolikih prostorih ter galerijah na domačih tleh. Na skupinskih razstavah se je predstavil v SNG Maribor (2019 – Izodraz), Pisarni (2020 – Patterns), Vetrinjskem dvoru (2021 – Epidemija skozi objektiv), Galeriji Stolp (2023 – NovaF), Galeriji Photon (2024 – Radi vidimo, kako vam spodleti) ter v MMC Kibli (2025 – Obraz na obrazu). Septembra 2022 se je predstavil na svoji prvi samostojni razstavi Bežim, vendar ostajam/I run, but I’m staying v Umetnostni galeriji Maribor. Z razstavljeno serijo je iskal tujost v domačem okolju, kako preslikati znan prizor v drug svet, pobegniti, a stati na mestu, skozi fotografijo. Serijo je pozneje, leta 2024, tudi uspel samostojno razstaviti v ljubljanski galeriji ŠOLT. Njegove fotografije so objavljene v publikacijah kot so Close to Heaven (Trash Press, ZDA), Banal Mag (Velika Britanija), Cukr (Cukrarna, Slovenija) ter v Literaturi (Slovenija). Serijo SOMEWHERE, SOMEHOW / NEKJE, NEKAKO sestavljajo fotografije, ki jih je Luka Hernet posnel v različnih krajih in obdobjih svojega ustvarjanja. Na videz nepovezani prizori – zapuščeni predmeti, sledi človekove prisotnosti, nenavadni posegi v krajino in drobni odmiki od vsakdanjega reda – se povezujejo v odprto vizualno pripoved o minljivosti, naključju in krhkosti okolja. Herneta zanimajo predvsem trenutki, v katerih običajni svet za hip postane tuj, dvoumen ali skoraj nadrealen. Fotografije zaznamuje preplet dokumentarnega pogleda in izrazite estetske občutljivosti. Avtor prehaja med barvno nasičenimi podobami, tihimi krajinskimi prizori in kontrastnimi črno-belimi posnetki, vendar pri tem ohranja enotno zanimanje za napetost med milino in nelagodjem, urejenostjo in kaosom, prisotnostjo in izginjanjem. Nekje, nekako tako ni toliko zapis določenega prostora kakor osebni zemljevid bežnih srečanj s svetom, ki se nenehno spreminja in izmika dokončni razlagi. Naklada je 10 izvodov, fotografija dimenzije 40 x 50 cm, digitalni tisk na 230g Matt papir. -
NOVO!Luka Hernet (1998) je sodobni fotograf iz Maribora. Od leta 2018 se ukvarja z dokumentarno, portretno, reportažno in koncertno fotografijo. V zadnjih šestih letih se je uspel predstaviti v raznolikih prostorih ter galerijah na domačih tleh. Na skupinskih razstavah se je predstavil v SNG Maribor (2019 – Izodraz), Pisarni (2020 – Patterns), Vetrinjskem dvoru (2021 – Epidemija skozi objektiv), Galeriji Stolp (2023 – NovaF), Galeriji Photon (2024 – Radi vidimo, kako vam spodleti) ter v MMC Kibli (2025 – Obraz na obrazu). Septembra 2022 se je predstavil na svoji prvi samostojni razstavi Bežim, vendar ostajam/I run, but I’m staying v Umetnostni galeriji Maribor. Z razstavljeno serijo je iskal tujost v domačem okolju, kako preslikati znan prizor v drug svet, pobegniti, a stati na mestu, skozi fotografijo. Serijo je pozneje, leta 2024, tudi uspel samostojno razstaviti v ljubljanski galeriji ŠOLT. Njegove fotografije so objavljene v publikacijah kot so Close to Heaven (Trash Press, ZDA), Banal Mag (Velika Britanija), Cukr (Cukrarna, Slovenija) ter v Literaturi (Slovenija). Serijo SOMEWHERE, SOMEHOW / NEKJE, NEKAKO sestavljajo fotografije, ki jih je Luka Hernet posnel v različnih krajih in obdobjih svojega ustvarjanja. Na videz nepovezani prizori – zapuščeni predmeti, sledi človekove prisotnosti, nenavadni posegi v krajino in drobni odmiki od vsakdanjega reda – se povezujejo v odprto vizualno pripoved o minljivosti, naključju in krhkosti okolja. Herneta zanimajo predvsem trenutki, v katerih običajni svet za hip postane tuj, dvoumen ali skoraj nadrealen. Fotografije zaznamuje preplet dokumentarnega pogleda in izrazite estetske občutljivosti. Avtor prehaja med barvno nasičenimi podobami, tihimi krajinskimi prizori in kontrastnimi črno-belimi posnetki, vendar pri tem ohranja enotno zanimanje za napetost med milino in nelagodjem, urejenostjo in kaosom, prisotnostjo in izginjanjem. Nekje, nekako tako ni toliko zapis določenega prostora kakor osebni zemljevid bežnih srečanj s svetom, ki se nenehno spreminja in izmika dokončni razlagi. Naklada je 10 izvodov, fotografija dimenzije 70 x 50 cm, digitalni tisk na 230g Matt papir. -
NEW!Luka Hernet (1998) is a younger-generation photographer from Maribor. Since 2018, he has worked across documentary, portrait, reportage, and concert photography. The series Somewhere, Somehow / Nekje, nekako brings together photographs taken in various locations during the most recent period of his artistic practice. Seemingly unrelated scenes, abandoned objects, traces of human presence, unusual interventions in the landscape, and subtle departures from the order of everyday life, come together in an open-ended visual narrative about transience, chance, and the fragility of the environment. Hernet is particularly interested in moments when the ordinary world briefly becomes unfamiliar, ambiguous, or almost surreal. The series SOMEWHERE, SOMEHOW / NEKJE, NEKAKO consists of photographs taken by Luka Hernet in various locations and at different stages of his career. Seemingly unrelated scenes—abandoned objects, traces of human presence, unusual interventions in the landscape, and subtle deviations from the everyday order—come together to form an open-ended visual narrative about transience, chance, and the fragility of the environment. Hernet is particularly interested in moments when the ordinary world briefly becomes alien, ambiguous, or almost surreal. The photographs are characterized by a blend of a documentary perspective and a distinct aesthetic sensibility. The artist shifts between color-saturated images, tranquil landscape scenes, and high-contrast black-and-white shots, yet maintains a consistent focus on the tension between gentleness and unease, order and chaos, presence and disappearance. Somewhere, Somehow is not so much a record of a specific space as it is a personal map of fleeting encounters with a world that is constantly changing and eludes definitive interpretation. The print run is 10 copies, the photograph measures 40 x 50 cm and is digitally printed on 230g matte paper.
