-
Lara Štrumej / Geometrija samote: nekateri vidiki modernizma v nacionalni zbirki fotografij Moderne galerije Kot vsa umetnost tudi fotografije nastajajo v vsakokratnih zgodovinskih, družbenih in umetnostnih kontekstih. Medtem ko odražajo različne ideologije ali kulturne konvencije svojega časa, utelešajo različne miselne dialoge posameznih fotografov s svetom vidnega. Fotografski medij razpira potemtakem mnogotere fasete — od tistih, ki jih pogojujejo ikonografske, pomenske, konceptualne, estetske in druge posebnosti posamične fotografije, do onih, ki jih razbiramo v odnosu tega medija do drugih vizualnih medijev. Z raznolikostjo fotografskega medija je zaznamovan tudi fond fotografske zbirke Moderne galerije. Vendar pa je v množici najrazličnejših individualnih poetik fotografov, katerih dela so že zastopana v njej, mogoče prepoznati zanimive podobnosti vseh vrst. Tokrat nas bodo zanimale tiste, ki jih razbiramo na fotografijah, katerih avtorji so se ustvarjalno odzivali bodisi na neki v zunanji pojavnosti sveta že obstoječi red ali pa na posamična razmerja in odnose v zunanjem, predvsem urbanem svetu, ki v fotografski transpoziciji ustvarjajo na podobah nov konceptualni red. Besedilo: Lara Štrumej Založnik: Moderna Galerija Jezik: slovenski, angleški Leti izida: 2002 mehka vezava, 54 strani Dimenzije: 27 x 22 cm -
Sale!
NOVO!Lara Žagar (1993) je vizualna umetnica in fotografinja. Diplomirala je na Naravoslovnotehniški fakulteti – oddelek za modno oblikovanje (2018) in obiskuje magistrski program na Akademiji za likovno umetnost in oblikovanje v Ljubljani– Oddelek za video in nove medije (2021 –). Je soustanoviteljica modne znamke Fuga, ki v svojem ustvarjanju daje poudarek na fotografski material. Poleg tega ustvarja dolgoročne projekte, v katerih raziskuje vizualno izkušnjo okolja. Zanimajo jo različni pristopi do fotografske umetnosti, ki jo združuje z videom in zvokom. Re-teraformiranje je projekt v nastajanju, s katerim je avtorica pričela leta 2021. Vizualno raziskovanje temelji na premišljevanju konca sveta, tako v fizičnem kot tudi v abstraktnem pojmovanju. Umetnica z manipulacijo in združevanjem fotografij nakupovalnih središč v kolaže, pri katerih gre za ponavljanje njihove generične arhitekturne zasnove, zavaja gledalca in prikazuje namišljeno, distopično realnost. V serijo fotografij pa vpelje tudi subtilne podobe neživih organizmov, ki so predstavljene v obliki holograma in namigujejo na nekaj zunajzemeljskega. Fotografija je natisnjena na arhivski matt 290g papir. Vsi printi so natisnjeni z belim robom v dimenziji 40 x 50 cm (vključno z belim robom). Ob nakupu fotografije prejmete še certifikat o avtentičnosti. Naklada posameznega printa (fotografije) je 50 izvodov. -
Katalog Leon Dolinšek: velik interpret majhnih zgodb je prvi celovitejši vpogled v avtorjevo življenje ter njegovo plodno in bogato ustvarjanje v šestdesetih in sedemdesetih letih dvajsetega stoletja, s katerim zavzema mesto pionirja na področju reportažne fotografije pri nas. Avtor je že v času svojega delovanja veljal za tankočutnega interpreta majhnih zgodb mestnega vsakdana, naklonjenega nakljunemu in intimnemu v življenju brezimnega človeka. S svojo nadarjenostjo in z delom za množični medij časopisja je povzdignil našo fotoreportersko fotografijo na raven, primerljivo s tujimi ilustriranimi revijami, s svojo prepoznavno poetiko pa vplival ne le na nekatere svoje sodobnike, temveč tudi na posameznike mlajših generacij. Avtor fotografij: Leon Dolinšek Besedilo: mag. Lara Štrumej, Polde Bibič, Zdenka Badovinac Založnik: MG Leto izida: 2005 Mehka vezava, 86 strani Jezik: angleški, slovenski Dimenzije: 22 x 27 cm ISBN: 961-206-044-4 -
Sale!
SALE!Lin Gerkman (1995) je diplomiral iz industrijskega oblikovanja na Akademiji za likovno umetnost in oblikovanje v Ljubljani, kjer končuje magistrski študij. Poleg oblikovanja deluje na področju fotografije in videa. V svojih delih se ukvarja z iskanjem pomena v najdenih predmetih in njihovem spajanjem v nove celote. S svojimi deli se je samostojno predstavil v Fotogaleriji Stolp (North of South, Maribor, 2019) in v galeriji Photogether (Myth and Ritual, Zlin, Češka, 2020). »Fotografije so izbrane iz dela v nastajanju, ki se ukvarja z razumevanjem odnosa med okoljem in osebnim doživljanjem doma. Z raziskovanjem krajev in predmetov, ki jim pripisujem sentimentalno vrednost, se poskušam približati predstavam o odsotnosti, izgubi, nepopolnosti. Vračam se na teren preteklosti, iščem sledi.« Fotografija je natisnjena na arhivski semi-gloss 290g papir. Vsi printi so natisnjeni z belim robom v dimenziji 40 x 50 cm (vključno z belim robom). Ob nakupu fotografije prejmete še certifikat o avtentičnosti. Naklada posameznega printa (fotografije) je 50 izvodov. -
NEW!Luka Hernet (1998) is a younger-generation photographer from Maribor. Since 2018, he has worked across documentary, portrait, reportage, and concert photography. The series Somewhere, Somehow / Nekje, nekako brings together photographs taken in various locations during the most recent period of his artistic practice. Seemingly unrelated scenes, abandoned objects, traces of human presence, unusual interventions in the landscape, and subtle departures from the order of everyday life, come together in an open-ended visual narrative about transience, chance, and the fragility of the environment. Hernet is particularly interested in moments when the ordinary world briefly becomes unfamiliar, ambiguous, or almost surreal. The series SOMEWHERE, SOMEHOW / NEKJE, NEKAKO consists of photographs taken by Luka Hernet in various locations and at different stages of his career. Seemingly unrelated scenes—abandoned objects, traces of human presence, unusual interventions in the landscape, and subtle deviations from the everyday order—come together to form an open-ended visual narrative about transience, chance, and the fragility of the environment. Hernet is particularly interested in moments when the ordinary world briefly becomes alien, ambiguous, or almost surreal. The photographs are characterized by a blend of a documentary perspective and a distinct aesthetic sensibility. The artist shifts between color-saturated images, tranquil landscape scenes, and high-contrast black-and-white shots, yet maintains a consistent focus on the tension between gentleness and unease, order and chaos, presence and disappearance. Somewhere, Somehow is not so much a record of a specific space as it is a personal map of fleeting encounters with a world that is constantly changing and eludes definitive interpretation. The print run is 10 copies, the photograph measures 40 x 50 cm and is digitally printed on 230g matte paper. -
NEW!Luka Hernet (1998) is a younger-generation photographer from Maribor. Since 2018, he has worked across documentary, portrait, reportage, and concert photography. The series Somewhere, Somehow / Nekje, nekako brings together photographs taken in various locations during the most recent period of his artistic practice. Seemingly unrelated scenes, abandoned objects, traces of human presence, unusual interventions in the landscape, and subtle departures from the order of everyday life, come together in an open-ended visual narrative about transience, chance, and the fragility of the environment. Hernet is particularly interested in moments when the ordinary world briefly becomes unfamiliar, ambiguous, or almost surreal. The series SOMEWHERE, SOMEHOW / NEKJE, NEKAKO consists of photographs taken by Luka Hernet in various locations and at different stages of his career. Seemingly unrelated scenes—abandoned objects, traces of human presence, unusual interventions in the landscape, and subtle deviations from the everyday order—come together to form an open-ended visual narrative about transience, chance, and the fragility of the environment. Hernet is particularly interested in moments when the ordinary world briefly becomes alien, ambiguous, or almost surreal. The photographs are characterized by a blend of a documentary perspective and a distinct aesthetic sensibility. The artist shifts between color-saturated images, tranquil landscape scenes, and high-contrast black-and-white shots, yet maintains a consistent focus on the tension between gentleness and unease, order and chaos, presence and disappearance. Somewhere, Somehow is not so much a record of a specific space as it is a personal map of fleeting encounters with a world that is constantly changing and eludes definitive interpretation. The print run is 10 copies, the photograph measures 40 x 50 cm and is digitally printed on 230g matte paper. -
NOVO!Luka Hernet (1998) je sodobni fotograf iz Maribora. Od leta 2018 se ukvarja z dokumentarno, portretno, reportažno in koncertno fotografijo. V zadnjih šestih letih se je uspel predstaviti v raznolikih prostorih ter galerijah na domačih tleh. Na skupinskih razstavah se je predstavil v SNG Maribor (2019 – Izodraz), Pisarni (2020 – Patterns), Vetrinjskem dvoru (2021 – Epidemija skozi objektiv), Galeriji Stolp (2023 – NovaF), Galeriji Photon (2024 – Radi vidimo, kako vam spodleti) ter v MMC Kibli (2025 – Obraz na obrazu). Septembra 2022 se je predstavil na svoji prvi samostojni razstavi Bežim, vendar ostajam/I run, but I’m staying v Umetnostni galeriji Maribor. Z razstavljeno serijo je iskal tujost v domačem okolju, kako preslikati znan prizor v drug svet, pobegniti, a stati na mestu, skozi fotografijo. Serijo je pozneje, leta 2024, tudi uspel samostojno razstaviti v ljubljanski galeriji ŠOLT. Njegove fotografije so objavljene v publikacijah kot so Close to Heaven (Trash Press, ZDA), Banal Mag (Velika Britanija), Cukr (Cukrarna, Slovenija) ter v Literaturi (Slovenija). Serijo SOMEWHERE, SOMEHOW / NEKJE, NEKAKO sestavljajo fotografije, ki jih je Luka Hernet posnel v različnih krajih in obdobjih svojega ustvarjanja. Na videz nepovezani prizori – zapuščeni predmeti, sledi človekove prisotnosti, nenavadni posegi v krajino in drobni odmiki od vsakdanjega reda – se povezujejo v odprto vizualno pripoved o minljivosti, naključju in krhkosti okolja. Herneta zanimajo predvsem trenutki, v katerih običajni svet za hip postane tuj, dvoumen ali skoraj nadrealen. Fotografije zaznamuje preplet dokumentarnega pogleda in izrazite estetske občutljivosti. Avtor prehaja med barvno nasičenimi podobami, tihimi krajinskimi prizori in kontrastnimi črno-belimi posnetki, vendar pri tem ohranja enotno zanimanje za napetost med milino in nelagodjem, urejenostjo in kaosom, prisotnostjo in izginjanjem. Nekje, nekako tako ni toliko zapis določenega prostora kakor osebni zemljevid bežnih srečanj s svetom, ki se nenehno spreminja in izmika dokončni razlagi. Naklada je 10 izvodov, fotografija dimenzije 40 x 50 cm, digitalni tisk na 230g Matt papir. -
NOVO!Luka Hernet (1998) je sodobni fotograf iz Maribora. Od leta 2018 se ukvarja z dokumentarno, portretno, reportažno in koncertno fotografijo. V zadnjih šestih letih se je uspel predstaviti v raznolikih prostorih ter galerijah na domačih tleh. Na skupinskih razstavah se je predstavil v SNG Maribor (2019 – Izodraz), Pisarni (2020 – Patterns), Vetrinjskem dvoru (2021 – Epidemija skozi objektiv), Galeriji Stolp (2023 – NovaF), Galeriji Photon (2024 – Radi vidimo, kako vam spodleti) ter v MMC Kibli (2025 – Obraz na obrazu). Septembra 2022 se je predstavil na svoji prvi samostojni razstavi Bežim, vendar ostajam/I run, but I’m staying v Umetnostni galeriji Maribor. Z razstavljeno serijo je iskal tujost v domačem okolju, kako preslikati znan prizor v drug svet, pobegniti, a stati na mestu, skozi fotografijo. Serijo je pozneje, leta 2024, tudi uspel samostojno razstaviti v ljubljanski galeriji ŠOLT. Njegove fotografije so objavljene v publikacijah kot so Close to Heaven (Trash Press, ZDA), Banal Mag (Velika Britanija), Cukr (Cukrarna, Slovenija) ter v Literaturi (Slovenija). Serijo SOMEWHERE, SOMEHOW / NEKJE, NEKAKO sestavljajo fotografije, ki jih je Luka Hernet posnel v različnih krajih in obdobjih svojega ustvarjanja. Na videz nepovezani prizori – zapuščeni predmeti, sledi človekove prisotnosti, nenavadni posegi v krajino in drobni odmiki od vsakdanjega reda – se povezujejo v odprto vizualno pripoved o minljivosti, naključju in krhkosti okolja. Herneta zanimajo predvsem trenutki, v katerih običajni svet za hip postane tuj, dvoumen ali skoraj nadrealen. Fotografije zaznamuje preplet dokumentarnega pogleda in izrazite estetske občutljivosti. Avtor prehaja med barvno nasičenimi podobami, tihimi krajinskimi prizori in kontrastnimi črno-belimi posnetki, vendar pri tem ohranja enotno zanimanje za napetost med milino in nelagodjem, urejenostjo in kaosom, prisotnostjo in izginjanjem. Nekje, nekako tako ni toliko zapis določenega prostora kakor osebni zemljevid bežnih srečanj s svetom, ki se nenehno spreminja in izmika dokončni razlagi. Naklada je 10 izvodov, fotografija dimenzije 40 x 50 cm, digitalni tisk na 230g Matt papir. -
NOVO!Luka Hernet (1998) je sodobni fotograf iz Maribora. Od leta 2018 se ukvarja z dokumentarno, portretno, reportažno in koncertno fotografijo. V zadnjih šestih letih se je uspel predstaviti v raznolikih prostorih ter galerijah na domačih tleh. Na skupinskih razstavah se je predstavil v SNG Maribor (2019 – Izodraz), Pisarni (2020 – Patterns), Vetrinjskem dvoru (2021 – Epidemija skozi objektiv), Galeriji Stolp (2023 – NovaF), Galeriji Photon (2024 – Radi vidimo, kako vam spodleti) ter v MMC Kibli (2025 – Obraz na obrazu). Septembra 2022 se je predstavil na svoji prvi samostojni razstavi Bežim, vendar ostajam/I run, but I’m staying v Umetnostni galeriji Maribor. Z razstavljeno serijo je iskal tujost v domačem okolju, kako preslikati znan prizor v drug svet, pobegniti, a stati na mestu, skozi fotografijo. Serijo je pozneje, leta 2024, tudi uspel samostojno razstaviti v ljubljanski galeriji ŠOLT. Njegove fotografije so objavljene v publikacijah kot so Close to Heaven (Trash Press, ZDA), Banal Mag (Velika Britanija), Cukr (Cukrarna, Slovenija) ter v Literaturi (Slovenija). Serijo SOMEWHERE, SOMEHOW / NEKJE, NEKAKO sestavljajo fotografije, ki jih je Luka Hernet posnel v različnih krajih in obdobjih svojega ustvarjanja. Na videz nepovezani prizori – zapuščeni predmeti, sledi človekove prisotnosti, nenavadni posegi v krajino in drobni odmiki od vsakdanjega reda – se povezujejo v odprto vizualno pripoved o minljivosti, naključju in krhkosti okolja. Herneta zanimajo predvsem trenutki, v katerih običajni svet za hip postane tuj, dvoumen ali skoraj nadrealen. Fotografije zaznamuje preplet dokumentarnega pogleda in izrazite estetske občutljivosti. Avtor prehaja med barvno nasičenimi podobami, tihimi krajinskimi prizori in kontrastnimi črno-belimi posnetki, vendar pri tem ohranja enotno zanimanje za napetost med milino in nelagodjem, urejenostjo in kaosom, prisotnostjo in izginjanjem. Nekje, nekako tako ni toliko zapis določenega prostora kakor osebni zemljevid bežnih srečanj s svetom, ki se nenehno spreminja in izmika dokončni razlagi. Naklada je 10 izvodov, fotografija dimenzije 40 x 50 cm, digitalni tisk na 230g Matt papir. -
NOVO!Luka Hernet (1998) je sodobni fotograf iz Maribora. Od leta 2018 se ukvarja z dokumentarno, portretno, reportažno in koncertno fotografijo. V zadnjih šestih letih se je uspel predstaviti v raznolikih prostorih ter galerijah na domačih tleh. Na skupinskih razstavah se je predstavil v SNG Maribor (2019 – Izodraz), Pisarni (2020 – Patterns), Vetrinjskem dvoru (2021 – Epidemija skozi objektiv), Galeriji Stolp (2023 – NovaF), Galeriji Photon (2024 – Radi vidimo, kako vam spodleti) ter v MMC Kibli (2025 – Obraz na obrazu). Septembra 2022 se je predstavil na svoji prvi samostojni razstavi Bežim, vendar ostajam/I run, but I’m staying v Umetnostni galeriji Maribor. Z razstavljeno serijo je iskal tujost v domačem okolju, kako preslikati znan prizor v drug svet, pobegniti, a stati na mestu, skozi fotografijo. Serijo je pozneje, leta 2024, tudi uspel samostojno razstaviti v ljubljanski galeriji ŠOLT. Njegove fotografije so objavljene v publikacijah kot so Close to Heaven (Trash Press, ZDA), Banal Mag (Velika Britanija), Cukr (Cukrarna, Slovenija) ter v Literaturi (Slovenija). Serijo SOMEWHERE, SOMEHOW / NEKJE, NEKAKO sestavljajo fotografije, ki jih je Luka Hernet posnel v različnih krajih in obdobjih svojega ustvarjanja. Na videz nepovezani prizori – zapuščeni predmeti, sledi človekove prisotnosti, nenavadni posegi v krajino in drobni odmiki od vsakdanjega reda – se povezujejo v odprto vizualno pripoved o minljivosti, naključju in krhkosti okolja. Herneta zanimajo predvsem trenutki, v katerih običajni svet za hip postane tuj, dvoumen ali skoraj nadrealen. Fotografije zaznamuje preplet dokumentarnega pogleda in izrazite estetske občutljivosti. Avtor prehaja med barvno nasičenimi podobami, tihimi krajinskimi prizori in kontrastnimi črno-belimi posnetki, vendar pri tem ohranja enotno zanimanje za napetost med milino in nelagodjem, urejenostjo in kaosom, prisotnostjo in izginjanjem. Nekje, nekako tako ni toliko zapis določenega prostora kakor osebni zemljevid bežnih srečanj s svetom, ki se nenehno spreminja in izmika dokončni razlagi. Naklada je 10 izvodov, fotografija dimenzije 70 x 50 cm, digitalni tisk na 230g Matt papir. -
Sale!
NOVO!Dimensions: 50 x 40 cm + black frame All prints are printed on fine-art 100 % cotton paper -
Sale!
NOVO!Dimensions: 40 x 30 cm + black frame All prints are printed on fine-art 100 % cotton paper
